En un mundo hiperconectado donde el ruido constante y las notificaciones dictan el ritmo de la rutina, detenerse a pensar en la ausencia de sonido parece un acto de absoluta rebeldía. Para romper las inercias del consumo masivo, RockShop recibió en los estudios de Radio Futuro a la destacada periodista, investigadora y pilar del sitio musicapopular.cl, Marisol García, quien acaba de publicar su sexto libro titulado «No se escucha. Silencios, pausas y acallamientos de la música chilena» (Editorial Overol).
En conversación con Rainiero Guerrero, la autora planteó un fascinante y necesario giro editorial: analizar la historia cultural del país a través de lo que no ha sonado, disparando de paso una aguda crítica a cómo las plataformas digitales han destruido nuestra capacidad de atención y curiosidad melómana.
La dictadura del «play continuo» y el fin de la curiosidad
Para la investigadora, el modelo económico que sustenta a gigantes del streaming como Spotify o Apple Music se basa precisamente en erradicar cualquier espacio de vacío entre tracks. Así, van domesticando el oído de las nuevas generaciones mediante ganchos automatizados.
“Vivimos momentos donde somos conscientes de que han cambiado nuestros hábitos de escucha por la tecnología, pero pensamos poco en nuestra relación con la pausa. La cultura del streaming ha instalado el ‘play continuo’ y hace negocio impidiendo que haya silencio. Los chicos más jóvenes ya no buscan música por decisión propia. Se dejan guiar por el algoritmo. Eso cambia nuestra formación como melómanos y baja el impulso de curiosidad. Siento que no hay pausa para buscar. El algoritmo te fuerza un camino lleno de intereses económicos y tracks que a veces ni son humanos”, advirtió la periodista en la 88.9.
Rastreando a John Cage en una micro amarilla
El ensayo no solo aborda el silencio desde una perspectiva política o metafórica. También rastrea hitos técnicos e históricos de la vanguardia en el territorio nacional. Uno de los puntos más llamivos es la huella en Chile de la célebre y rupturista obra silenciosa 4’33» de John Cage.
“Busqué su huella en Chile y pesquisé las veces que se ha tocado. Mi favorita es una vez que se hizo arriba de una micro amarilla: en el registro en video se escucha de fondo a la señora pidiendo la parada y los ruidos del chofer. A Cage le habría encantado”, relató García, explicando que el libro recoge valiosos testimonios de músicos e ingenieros de sonido chilenos que ocupan la pausa como un «gesto ético» para bajarse de la obligación mercantil de producir singles permanentemente.
La extinción de los paisajes sonoros locales
Durante la entrevista en la radio del rock, Marisol García y Rainiero Guerrero reflexionaron sobre la pérdida del patrimonio acústico debido al avance industrial y urbano. Destacó la urgencia de registrar la memoria emotiva de nuestros entornos.
Sobre los sonidos perdidos, la autora relevó el trabajo de ingenieros chilenos por capturar paisajes antes de que mueran, como trasladar el sonido limpio de la Pampa Nortina a un archivo de museo, o preguntarse cómo sonaba el río Mapocho antes de las autopistas.
«En la pandemia, un ingeniero grabó el silencio de Ñuñoa en confinamiento total. Ese sonido nunca volverá a ser igual. Podríamos recordar nuestra vida en el encierro de forma emocional atendiendo a ese cambio sonoro radical», explicó respecto al eco del confinamiento.
Citando una frase de Laurie Anderson —»el silencio es ritmo también»—, la escritora concluyó con un dardo para los tiempos actuales. «Tiendo a sospechar de la gente que siempre tiene algo sonando detrás; a los que de verdad nos gusta la música también nos gusta parar y pensar», sentenció.
