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ENTREVISTA // Saken: “En nuestro ADN hay una amplia influencia de música de distinto tipo”

Hablamos con Alvaro Font, guitarrista de la banda que abrirá el concierto de Megadeth y se prepara para otros importantes desafíos.

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Saken

Tras haber vivido un intenso 2023 en que entre otras cosas inauguraron su propio festival Saken-C1, los nacionales Saken entran a la temporada 2024 con nuevos desafíos importantes. El más inmediato es este martes 9 de abril, en que estarán abriendo el concierto de Megadeth en el Movistar Arena, una de las citas claves de la actividad en vivo del metal internacional en Chile en estos meses.

Para hablar de eso intercambiamos unas palabras con Alvaro Font, guitarrista de la banda, que en primer lugar nos aclaró una duda fundamental, cómo se pronuncia el nombre de la banda, “Sáken” o “Seiken”: “Mira, a esta altura de la vida, es como prefieran decirlo. Esto empezó a partir de la palabra ‘Forsaken’ (Olvidado), éramos cabros chicos y estábamos en nuestro espíritu depresivo, adolescente, odiando al mundo, así que queríamos ser algo más que olvidado, entonces le sacamos el ‘For’ a Forsaken y lo dejamos como Saken. Pero hoy día Saken, Sakense Uno, todo eso ya es parte de la cultura nacional”.

-Gracias por aclararlo. Vienen cosas importantes, van a estar abriendo para Megadeth, ¿cómo lo toman?

-Nos pilló un poco de sorpresa, porque cuando se supo de la noticia de la venida de la banda, mandamos igual los press kits, mandamos toda la información que hay que mandar para postular por si acaso, porque decíamos, “no, qué nos van a elegir de nuevo, ni cagando”, porque habíamos tocado con ellos en 2016. Pero nos entusiasmaba la instancia de estar en el Arena, que es un lugar donde nos hemos podido tocar. Así que cuando nos avisaron, nos dieron el ok, cuando llegó el correo que Megadeth había dado el ok, fue increíble, poder ser parte nuevamente de un show con eso. 

-Claro, ya habían abierto para Megadeth en 2016, siempre han comentado que esa ha sido una de sus mayores experiencias. 

-Para nosotros fue un antes y un después, un punto de inflexión. Poder decir “estuvimos ahí” en esta instancia, en ese lugar, con tal banda, ese hito cobra un valor importantísimo. Entonces, de ahí en adelante, evidentemente tu historial de banda empieza a tener más peso. Eso permitió también poder alcanzar nuevos objetivos. En el fondo, es como se ha ido construyendo la historia de la banda, así, paso a paso, consolidando algunos procesos para que se abran oportunidades a lo que debiera venir. Por ejemplo, no sé, tocar afuera, estar en festivales, qué sé yo. 

-Se vienen más cosas, ¿cómo va a ser este año para Saken?

-Sí, nuestro año va a partir ahora con Megadeth. Después vamos a debutar en Uruguay, el 22 de abril, como show de apertura de la gira de despedida de Sepultura. Además está la intención de estar en un festival colombiano, en mayo, aunque no está cerrado todavía. Es algo así como el Rock al Parque, pero es otro festival. Y tenemos ganas de hacer el Saken C-1 Fest, a lo mejor a mediados de años. Ah, y para fin de año está la posibilidad de una gira en Brasil, como parte de un grupo de bandas que giran allá, que son brasileños. La verdad es que yo soy activo en la parte musical más que en la parte administrativa, pero es lo que sé que hay en camino. 

-Lo de Sepultura debe ser bien especial para ustedes, ¿no? Estar en la despedida de la banda más importante del metal sudamericano.

-Claro, el contexto es bien importante, que sea la despedida, es como cuando se te está cerrando la puerta del Metro y alcanzar a entrar al vagón, es un poco eso. Además en Uruguay, que es una parte donde no hemos tocado, donde no nos conocen, por lo tanto va a ser novedoso para todos. La gente va a mirar sin una predisposición, sino que va a ver qué va a pasar ahí ese momento. Es una manera de conexión un poquito más honesta, más fluida. 

-En cuanto a trabajo en estudio, ¿viene algo también?

-Sí, en paralelo a todo esto queremos consolidar ese proceso, porque tenemos harto material nuevo. Pero en esta oportunidad queremos grabar un disco ya con un productor. También como hito nuevo, porque creemos que es el momento para la banda de vivir esa experiencia. Y si sale todo bien, poder grabarlo este año, para que ya el próximo 2025 ya esté editado. Y con eso poder postular o intentar llegar a Europa, a hacer una pequeña gira con material nuevo. 

-Suena prometedor. Hay que recordar que lo último que tienen es el EP de 2019.

-Sí, ese EP nació porque queríamos empezar a hacer algo, temas nuevos. Pero dentro de la historia de Saken, había dos temas que son como los hijos bastardos de la familia. Los retomé, los reactualicé, los rearmé, conservando la esencia de los temas, para darle una santa sepultura y que no quedara para el olvido, que quedara registrado en la SCD, etc. Y teníamos la intención de interpretar algún cover. Al final nos quedamos con la de Sumo (“Mejor no hablar de ciertas cosas”) y con la de Los Prisioneros (“Corazones rojos”). La de Sumo salió súper rápida y la de Los Prisioneros fue la que nos puso más de acuerdo, dentro de los grandes clásicos que tienen. Todos teníamos nuestros favoritos, entonces tuvimos que llegar a un consenso de para dónde podíamos alinearnos todos. Y salió “Corazones rojos”.

-Fue una jugada interesante al ser versiones de grupos de fuera del metal, ¿querían salirse de lo típico?

-Es que nosotros somos amantes de la música en general. Fuimos criados en una época donde… no sé… escuchabas la canción popular de la música chilena o lo que llegaba de afuera. En Magnetoscopio Musical uno veía el video de Duran Duran por la Torre Eiffel saltando como 007, cosas así. Entonces en nuestro ADN hay una amplia influencia de música de distinto tipo. En el caso, por ejemplo, de Los Prisioneros, para mí el disco “Corazones” es un disco que me lo vacilé todo un verano cuando chico. Es un disco que disfruto caleta y me lo sé de memoria. Tocar temas de una banda del mismo género de nosotros, no tiene mucha ciencia, porque es como tocar un poquito más de lo mismo. Entonces queríamos adaptar nuestros gustos más… ¿cómo se le dice a esos gustos pecaminosos? Placer culpable, claro. Por ejemplo, en el “Dense & Thick”, el segundo disco (2015) hay una versión de King Crimson, de “Dinosaur”. Ese fue más capricho mío. Yo siempre que escucho música voy decodificando, mi cabeza funciona así. Entonces siempre tuve el deseo de poder hacer una versión de ese tema. Y me di el gusto de hacerlo. 

-Esta temporada también se cumplen nada menos que 30 años del inicio de Saken. Partieron en el ‘94. Tú estás desde los 90 también, así que has sido parte importante de esa historia.

-Sí, viví todos los procesos de cambio. En el fondo, como en la vida en general, la actividad que uno desarrolla pasa por tres etapas: bebé, adolescente y adulto. Cuando partimos, claro, éramos la generación nueva de músicos nuevos que venían detrasito de los Execrator, los Undercroft, los Criminal. Éramos como la raza nueva. Con muy poca experiencia, pero con puras ganas y dándolo todo. Como cabros chicos. Y después, claro, sacamos el primer disco, ya más tiradito para el 2000. Cada uno empezó a tener sus carreras profesionales, qué sé yo. Unos estábamos entrando a la universidad, otros estaban saliendo. Y ahí pasamos por una etapa más adolescente. Más de hacer las cosas a la pinta uno. Eso desencadenó en que nos disolviéramos. Y después cuando retomamos pasaron diez años. Ya más maduros, ya como adultos. Pudimos llegar a consenso en varias cosas. Entre ellas, que decidimos seguir con el proyecto. Mantener nuestro espíritu vivo. Que con esto queríamos envejecer. Hay algo que mantener dentro tuyo. Que no puedes quitarte. Ahí avanzamos de manera paulatina. De a poquitito, paso a paso. Planteando metas concretas. Y evitando que esto se transforme en un caldo cultivo de problemas, de estrés. Que en el fondo disfrutáramos el proceso de manera tranquila, sin ansiedad. Y eso es lo que yo creo que nos ha permitido llegar al día de hoy. Habiendo logrado vivir experiencias súper gratificantes. Le hemos abierto show a bandas importantísimas. Hemos compartido camaradería con los músicos. Que te van demostrando que en el fondo lo que hacen ellos es lo que tú podías hacer perfectamente. Eso te hace un poco creer en ti y en tu trabajo. 

-Buenísimo. Alvaro, gracias por el tiempo y todo el éxito con Megadeth, Sepultura y lo que venga.

-Gracias a ti, hasta pronto.


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