En la Ley del Rock, nuestro compañero de labores, periodista y enviado especial Jorge Lagás nos contó desde Buenos Aires los detalles del primer concierto de Iron Maiden en el estadio de Huracán. La destacada agrupación británica inició en el Palacio Ducó su paso sudamericano en el marco de la gira conmemorativa por sus 50 años de trayectoria. En consecuencia, el show funcionó como la antesala directa para los recitales programados en Santiago de Chile.
El comunicador destacó el extraordinario nivel físico y musical que exhiben los integrantes históricos de la banda sobre el escenario. A pesar de rozar los 70 años de edad, los músicos demostraron una potencia escénica envidiable. En este sentido, Lagás afirmó: «En cuanto a la performance de la banda en vivo, no vamos a descubrir ahora lo bueno que es Iron Maiden en este formato. Siempre han sido un grupo top de línea, de los mejores shows en directo que se pueden ver en este circuito. Considerando que en esta gira de los 50 años los integrantes más antiguos ya están alrededor de los 70 años —el fundador Steve Harris, el guitarrista Dave Murray y Bruce Dickinson con 68 años—, lo que hacen sobre el escenario es realmente superlativo. La rendición de las canciones que hacen es como ver una gira de los años 80. Es realmente una locura».
Un setlist histórico enfocado en la era dorada
Por otro lado, la agrupación ofreció un repertorio cuidadosamente seleccionado entre sus producciones editadas entre 1980 y 1992. El espectáculo propone un viaje semicronológico desde el álbum homónimo hasta el aclamado Fear of the Dark. Por lo tanto, los fanáticos disfrutaron de un recorrido nostálgico de primer nivel.
Respecto a la estructura del concierto, el enviado especial detalló: «Son puras canciones de la época clásica, entre 1980 y 1992, por lo tanto, puro filete a la parrilla. Es un setlist que está construido de alguna forma semicronológica, porque el primer tramo parte con canciones de la era de Paul Di’Anno. Arrancan con ‘Murders in the Rue Morgue’, y después vienen canciones como ‘Wrathchild’, ‘Killers’ y ‘Phantom of the Opera’, todas rendidas a un altísimo nivel. Después se largan con la época de Bruce Dickinson, donde destacan la épica ‘Rime of the Ancient Mariner’ y las mejores perlitas, que son las canciones de ‘Seventh Son of a Seventh Son'».
Joyas progresivas y sorpresas para coleccionistas
Asimismo, el show reservó espacio para composiciones complejas que no interpretaban hace décadas. La banda rescató piezas fundamentales de su catálogo más progresivo para deleite de los asistentes. De esta manera, el espectáculo combinó potencia con sofisticación musical.
Sobre estas incorporaciones al setlist, Lagás enfatizó: «Tocan ‘Infinite Dreams’, que es una canción que no tocaban en vivo desde fines de los años 80 y la han incluido en esta gira, lo que es un acierto porque es un temazo increíble. También está la misma canción ‘Seventh Son of a Seventh Son’, que es un volón más progresivo y complejo».
El debut de Simon Dawson tras la ausencia de Nicko McBrain
Sin embargo, uno de los aspectos más comentados del espectáculo fue el debut en vivo del baterista Simon Dawson. Dawson asumió el desafío de reemplazar al histórico Nicko McBrain en esta gira internacional. En consecuencia, la fanaticada prestó especial atención a la base rítmica.
El especialista valoró el desempeño del nuevo músico, aunque reconoció la huella imborrable de su antecesor: «Esta es la primera gira sin Nicko McBrain en ese puesto. Está Simon Dawson ahora, que sí cumple solvente y toca bien, pero igual se echa de menos a Nicko McBrain porque es un personaje e irrepetible para los fanáticos. Él tiene toda una formación jazzística e incluye detallitos que no están ahora, pero no es para crucificar al nuevo. Hay que irse acostumbrando a todo eso».
Cuidado vocal de Bruce Dickinson y control de pirotecnia
Además, la organización y el público argentino mantuvieron un comportamiento impecable respecto al uso de elementos inflamables. Durante el concierto en Buenos Aires no se registraron bengalas ni pirotecnia en las tribunas. Este aspecto resulta fundamental para proteger la salud vocal del cantante.
Al respecto, el periodista explicó la gravedad de este antecedente tras los incidentes ocurridos previamente en Ecuador: «Lo de las bengalas era todo un foco después del antecedente en Ecuador, donde la banda había pedido no prenderlas. No es un capricho, es por una cosa de salud. Recuerden que Bruce Dickinson tuvo cáncer de garganta hace algunos años, entonces cuando hay humos de bengalas en el aire, él simplemente no puede cantar. Es así de literal. Esta vez en Buenos Aires no hubo bengalas, así que nada que reprochar. Esperemos que Santiago también acate la recomendación porque es una cosa muy seria».
La pasión del público chileno y el elogio de Rod Smallwood
Por último, el enviado especial comparó el ambiente vivido en el Estadio Huracán con la respuesta habitual de los seguidores en Chile. Aunque la audiencia argentina disfrutó el show, la energía del público nacional continúa marcando la diferencia en la región. Por consiguiente, la expectativa para las fechas en Santiago es máxima.
En este contexto, Jorge Lagás ratificó en La Ley del Rock la intensidad de la fanaticada local que tendrá su nuea cita con la Bestia el sábado 31 de octubre y el domingo 01 de noviembre en el Estadio Nacional: «El sentir ambiente es que el público no estuvo tan prendido como otras veces. He visto a Iron Maiden en vivo en Brasil y en Argentina, y la verdad es que Chile es otra cosa. Seguimos llevando la delantera en cuanto a pasión, a energía y a lo que genera un show de Iron Maiden. Objetivamente, los shows en Chile son los mejores».