El grupo uruguayo El Cuarteto de Nos se prepara para su regreso a Santiago de Chile el próximo 5 de diciembre en el Santander Arena. En esta oportunidad, la agrupación presentará su formato de «show cápsula» titulado Así soy yo, una propuesta exclusiva diseñada únicamente para cinco ciudades de Latinoamérica.
Respecto a la génesis de esta serie de presentaciones, el cantante y compositor Roberto Musso explicó en La Ley del Rock cómo surgió la idea en plena gira de su último trabajo discográfico: «La gira de Puertas la iniciamos aquí en el Movistar Arena de Santiago de Chile el año pasado. Se nos superpuso con los 20 años de Raro, nuestro disco quizás más emblemático, y dijimos: ‘No queremos dejar pasar la oportunidad'».
Inspirado en las intervenciones artísticas de décadas pasadas, Musso detalló la naturaleza efímera del espectáculo: «Inspirado en los happenings de los 90 o principios de los 2000, este show va a ser único por ese aspecto también. Tanto el setlist como la puesta en escena no se van a volver a repetir, así que el que no lo vio, perdió».
El camino orgánico y el respeto por el público
A lo largo de su trayectoria en el continente, El Cuarteto de Nos ha priorizado una construcción paulatina de su audiencia en cada país que visita. En el caso chileno, la banda transitó progresivamente desde pequeños escenarios hasta llenar recintos de gran capacidad como el Teatro Caupolicán, el Movistar Arena y ahora el Santander Arena.
Sobre esta evolución constante, el músico uruguayo valoró la cercanía construida con sus seguidores: «Nosotros siempre en cada territorio o país que hemos aterrizado hemos hecho el camino natural y orgánico que yo creo que el público local, y sobre todo el público roquero, agradece y respeta muchísimo: ese derecho de piso que el artista se va ganando».
Asimismo, Musso reflexionó sobre la solidez que otorga este crecimiento paulatino frente a los éxitos efímeros: «Si llegas en paracaídas a un estadio, lo llenas y a veces así como lo llenaste te fuiste y desapareciste. Nosotros hemos hecho ese camino tocando en lugares muy chiquitos en Santiago, yendo paso a paso. Es un camino mucho más largo, pero que te solidifica y te hace una base en la carrera mucho más sólida».
La celebración de Raro desde el presente y su fenómeno joven
A dos décadas del lanzamiento de Raro, una obra fundamental en su proyección internacional, la banda evita caer en la nostalgia convencional. Por el contrario, sus canciones continúan siendo pilares indispensables en sus presentaciones en vivo.
El vocalista enfatizó el enfoque con el que abordan este aniversario: «Quisimos hacer esa especie de celebración desde la actualidad y no desde la nostalgia, porque tampoco fuimos a desenterrar canciones olvidadas. Siguen formando parte del setlist cantidad de canciones de Raro«.
Además, el compositor se mostró sorprendido por el notable recambio generacional en sus conciertos: «No es nada común para una banda de rock y de nuestra edad que el 75% u 80% sean chicos menores de 20 años». En este sentido, Musso atribuye esta conexión al contenido de sus composiciones: «La teoría más cercana es la identificación de los chicos con los personajes de las canciones, que tocan temas de autocuestionamientos filosóficos, psicológicos y salud mental. Les estamos hablando de temas cotidianos con personajes al borde de lo verosímil».
El proceso de composición y la belleza de la ingeniería
Por otro lado, la metodología creativa de Roberto Musso destaca por priorizar el concepto narrativo por sobre la estructura musical inicial. Para el artista, idear el universo temático requiere un esfuerzo mental prolongado.
En cuanto al tiempo dedicado a cada obra, el cantautor detalló su dinámica de trabajo: «Generalmente siempre es el concepto primero. A veces me dicen: ‘¿Cuánto tiempo estuviste para escribir tal canción?’, y digo 5 meses. Sí, pero estuve 4 meses ideando en la cabeza de qué quiero hablar y cómo quiero encarar el concepto de forma novedosa. Una vez que tengo eso, bajarlo al papel y ver la música que lo acompaña me es mucho más sencillo».
Por último, Musso defendió el impacto de sus estudios universitarios en su faceta artística, derribando prejuicios habituales sobre las carreras científicas: «A mí el pasaje por la universidad me modificó como persona e indefectiblemente como compositor. La búsqueda de la belleza no solamente está en la Facultad de Bellas Artes, también está en la ingeniería. Las demostraciones por el absurdo de teoremas son para mí cuestiones superelegantes y artísticas en el fondo».
Raíces uruguayas y la emotividad en el escenario
A pesar de mantener una intensa agenda internacional con la gran mayoría de sus presentaciones fuera de su país natal, la agrupación sostiene con orgullo su residencia en Montevideo.
Respecto a este arraigo territorial, el vocalista reafirmó su compromiso con su lugar de origen: «De 70 shows por año, 68 son fuera de Uruguay. Nunca hemos cambiado por ahora Montevideo por nada».
Finalmente, uno de los momentos más profundos en sus presentaciones es la interpretación de No llora, tema dedicado a su hija. El músico confesó en La Ley del Rock las dudas iniciales antes de redactar la canción: «Me había autoimpuesto no escribir una canción así. Pero me surgió tan naturalmente que no me pude contener. Ganó mucho en que es una canción que tiene mucho amor, pero mucha crudeza».