¡Un crossover épico! En una nueva edición de «Actors on Actors» de la revista Variety, dos de los actores más populares y queridos de la época se unieron para conversar el uno al otro. Estamos hablando de Ryan Reynolds y Andrew Garfield.
Reynolds impactó este 2024 en su interpretación como el carismático personaje y protagonista de «Deadpool & Wolverine». el cual terminó siendo un éxito de taquilla. Por su lado, Garfield vive el estreno de su nueva película con Florence Pugh «El tiempo que nos queda», un delicado drama sobre la relación entre dos parejas románticas a lo largo de años de altibajos.
Este fue el «Actors on Actors» entre Ryan Reynolds y Andrew Garfield
RYAN REYNOLDS: ¿Preguntas tú primero o lo hago yo?
ANDREW GARFIELD: Debe ser difícil para ti, en términos de que nadie tome nada de lo que dices demasiado en serio, nunca. Para las personas que no estaban al tanto de nuestra conversación privada antes, me dijiste algunas cosas muy sinceras, y yo estaba vacilando. No quiero reírme de algo que no es para reírse.
REYNOLDS: No, pero está bien reírse. Nunca se me ocurriría, cuando estoy lejos de las cámaras y las luces, montar un espectáculo; incluso si me siento loco por dentro, seré tranquilo y reservado y directo al grano. ¿Cuál diría que es su sistema operativo? ¿Contra qué se resiste?
GARFIELD: Me resulta difícil describirlo. Creo que en general soy una persona esperanzada y positiva. Siempre busco calidez, amor y amabilidad en cada habitación en la que estoy o en cada obra de arte con la que me relaciono. Probablemente tenga que ver con mi madre, porque ella era pura energía de amor angelical. ¿Qué te hizo tu madre?
REYNOLDS: Fue mi padre, Andrew – gracias por mencionarlo. ¿Alguien tiene una burda marioneta de calcetín que pueda usar para explicar esto? Mi relación con mi padre era muy complicada. Vengo de un hogar de clase media, de obreros, y mi padre era de esa generación en la que era Clint Eastwood. Se comunicaba con simples gruñidos.
GARFIELD: Entendido.
REYNOLDS: La gente se cuenta historias a sí misma, y a medida que envejecemos tenemos la responsabilidad de cuestionarlas un poco. Yo lo he hecho un poco más en los últimos cinco años; no me conocí a mí mismo hasta que tuve unos 40 años. Me lo pregunto a menudo: «¿Era mi padre tan desafiante como me gusta pensar? O lo estoy idealizando para tapar todas esas otras cosas con la droga que sea». La historia no es cierta; nadie es blanco o negro de esa manera.
GARFIELD: Pero la herida es real. Hay una vieja idea que me gusta mucho: Venimos a este mundo ya heridos. Y uno o dos de nuestros padres saben exactamente cómo abrir esa herida. Y es parte del destino de cada persona individual tener esa herida muy específica abierta para que realmente podamos vivir en nuestros dones.
REYNOLDS: Tengo cuatro hijos, y realmente necesito empezar a trabajar en esas heridas. ¿El de 5 años? No tiene ningún punto débil. En su trabajo en «El tiempo que nos queda» hay mucha humanidad: usted eligió esta historia, se sintió obligado a contarla. ¿Qué tiene la relación interconectada con el personaje de Florence Pugh que te hizo decir: «Sí, tengo que hacerlo».
GARFIELD: Me he iniciado recientemente en una nueva comprensión visceral de lo jodidamente corta que es esta visita en este planeta, en este cuerpo. Y siento esta loca nueva urgencia. Tuve un tipo diferente de urgencia en mis 20s y mis 30s, creo, que era, como te referiste antes, una especie de parche – tratando de lidiar con la herida. Ahora, es una urgencia de vivir la vida tan plena y vitalmente… Sólo quiero hacer las cosas que hablan a mi alma. Culturalmente, en este momento, hay mucha insensibilidad y falta de conciencia de que la vida es importante y de que todos tenemos un alma.
REYNOLDS: Tus interacciones con el personaje de Florence y el espacio que le dejaste fue un acto radical de generosidad que no se ve demasiado en el cine, porque nos preocupan mucho los matices. A veces, como los estudios tienden a arrastrar al consumidor hacia la línea de fondo por su cartera, a veces dejamos toda la otra mierda atrás. Y lo que me gustó tanto de la película, de tu interpretación y de A24, que obviamente hace películas muy especiales, fue que había espacio para eso.
GARFIELD: Gracias por todo lo que acabas de decir. Quiero aprovechar algo que has dicho: Anoche vi «Deadpool & Wolverine».
REYNOLDS: Lo viste en tu Apple Watch, ¿verdad? Así es como vi «El tiempo que nos queda», y te lo digo, es jodidamente difícil mantener tu atención.
GARFIELD: ¿Puedes dejarme ir a alguna parte? Tan pronto como empezó, yo estaba como, «No hay manera de que le permitieron hacer todo esto. ¿Cómo coño…?» Eres el guionista principal de esta película. Pero no conozco a nadie más que lo esté haciendo, en términos de pelar la cebolla de la autoconciencia y la meta-ness y también mantener un corazón y proporcionar un servicio genuino a los fans, mientras que también se burla. Las capas de autoburla son imposibles de descifrar.
REYNOLDS: Sí.
GARFIELD: Me pregunto cómo llegaste al punto de tener la audacia de escribir en un tono que rompe cuartas, quintas, sextas, séptimas y octavas paredes, y cómo convenciste a todo el mundo de que funcionaría.
REYNOLDS: Yo considero la autoría y el control, o como quieras llamarlo, como confianza. Parte de mi trabajo… bueno, tengo varias partes del trabajo. En primer lugar, tengo que convencer al estudio, que está haciendo una importante inversión en mi capacidad y en la de Shawn Levy para hacer aterrizar el avión en un abrir y cerrar de ojos. Y nuestro trabajo es devolver esa inversión. Y eso es realmente una gran construcción de este negocio.
GARFIELD: ¿Te refieres a recuperar el dinero?
REYNOLDS: Bueno, sí. He pasado mucho tiempo haciendo trabajos y papeles que eran increíblemente satisfactorios y llenos de matices y diferentes e inesperados y con carácter y películas que fueron recibidas muy bien por la crítica, pero no por el público. Pensé: «Bueno, si quiero seguir haciendo esto, tengo que averiguar cómo trabajar a ambos lados de la sala y asegurarme de que parte de mi trabajo es elegir trabajos que engendren más de esta experiencia que me encanta».
GARFIELD: ¿Diría que también fue una consideración práctica?
REYNOLDS: Cuando no tenía poder, y digo «no tenía poder» muy a la ligera, porque alguien en mi posición tiene…
GARFIELD: Somos hombres blancos.
REYNOLDS: Sí, exactamente, así que lo digo con un grano de sal. Pero lo que quiero decir es que yo estaba en grandes películas, y sabía lo que estaba en juego, pero no tenía absolutamente ninguna entrada en lo que sucede. Y cuando tienes un punto de vista, y no se puede expresar …
GARFIELD: …es como si fueras un mono sacudiendo una jaula.
REYNOLDS: Sí. Es una sensación terrible. Y cuando intentas expresar tu punto de vista y dices algo que parece razonable, como «Dejemos de gastar en espectáculo y gastemos en personajes» o «¿Por qué estamos invirtiendo tanto dinero en efectos especiales cuando podríamos limitarnos a escribir?», y eso es rechazado… Si eso ocurre un par de veces, dices: «Soy el dueño de la bomba». Si voy a bombardear, quiero ser el arquitecto de mi propia desaparición. No quiero ser un pasajero en el avión en picada de otra persona.
GARFIELD: ¿Qué le depara el futuro a la franquicia?
REYNOLDS: No lo sé. Sinceramente, tengo la sensación de que el personaje funciona muy bien de dos maneras. Una es la escasez y la sorpresa. Han pasado seis años desde la última, y parte de la razón es que se traga toda mi vida. Tengo cuatro hijos y no quiero ser nunca un [padre] ausente. Me muero por dentro cuando veo sus caras y hacen algo de deporte o algo así y me lo he perdido. No sé cuál será el futuro de «Deadpool», pero sí sé que hicimos la película para que fuera una experiencia completa en lugar de un anuncio para otra.
GARFIELD: Muy bien.
REYNOLDS: Me encanta cómo lo has hecho en «Spider-Man: Sin regreso a casa»: Estáis tejiendo hilos de ADN de una conversación cultural junto con la narrativa de la película. Lo hicisteis de tal manera que se me saltaron las lágrimas. Una de las mejores sensaciones que he tenido nunca es estar sentado en el Hall H de la Comic-Con y ver a Wesley Snipes cruzar la pantalla y a la gente llorando. Se dan cuenta en un instante de que echan de menos desesperadamente a esa persona, pero no sabían que le echaban de menos.
GARFIELD: Totalmente.
REYNOLDS: Creo que está bien apreciar el espectro de nuestro negocio: Usted hace películas como «El tiempo que nos queda», piezas de carácter íntimo, y luego también hace estas películas que tienen esta efervescencia colectiva en una sala de cine. La forma en que conmoviste a la gente en esas dos películas es fascinante y singular para ti. Usted y sólo usted fue puesto en la Tierra para hacerlas.
GARFIELD: Fue muy gratificante. Es como si te invitaran a una fiesta y la fiesta terminara un poco antes de tiempo. Tengo que contar con ser desinvitado a esta fiesta. Y ahí es cuando sucede el trabajo, ¿verdad? Ahí es cuando empiezas a lidiar con tus propias cosas.
REYNOLDS: Es primario.
GARFIELD: Estoy tan agradecido por ello, en retrospectiva. E incluso durante, yo estaba como, «Sí, esto es trabajo del alma.» Una de mis primeras fotos de cuando tenía 3 años es con un disfraz de Spiderman que mi madre hizo de fieltro. Y yo estaba como, «Oh Dios mío, esta persona, este personaje, significa tanto para mí».
REYNOLDS: En serio, te robaste la película.
GARFIELD: Cállate.
REYNOLDS: Y si yo fuera Tom, estaría enojado.
GARFIELD: ¡Basta ya!
REYNOLDS: Tom Stoppard.
GARFIELD: Preguntaré por Hugh [Jackman]. Ustedes tienen una amistad muy estrecha.
REYNOLDS: Diecisiete años. Le adoro. Es uno de los mejores hombres que conozco.
GARFIELD: ¿Le entusiasmó de inmediato o hubo que convencerle?
REYNOLDS: Disney y Marvel me apoyaron desde el principio. Creo que había una línea que Bob Iger no quería en la película, y la quitamos.
GARFIELD: ¿Cuál era?
REYNOLDS: Nunca lo repetiré. Prometí que no lo haría.
GARFIELD: Amigo, eres un hombre de palabra. Eso es hermoso.
REYNOLDS: Eran compañeros increíbles. Estaba destinado a ser, porque la primera propuesta que tuve para Marvel y Kevin Feige hace cinco años fue una película de Deadpool y Wolverine al estilo «Rashomon», que es su perspectiva, luego la mía, y luego un objetivo.
GARFIELD: Genial, genial.
REYNOLDS: Y dijeron que no. Entonces presenté las películas más idiotas. Una era una película de Sundance, sin efectos especiales, sin conflicto. Y luego les propuse una en la que yo y el cazador que mató a la madre de Bambi éramos dos. Su respuesta fue: «No tocamos a Bambi, Ryan».
GARFIELD: Es raro que seas la primera persona que ha lanzado esto.
REYNOLDS: Así que fue como un año y medio de claqué hasta que Hugh llamó y dijo: «Quiero volver y hacer esto». No sé si encontraste esto en «El tiempo que nos queda», pero hay un elemento de, tienes que tener la confianza para fingir hasta que lo hagas. La vida no es una charla TED; es improvisar.
GARFIELD: Recuerdo que estaba en los ensayos de «Angels in America», y era la semana dos o tres de un proceso de 11 semanas. Tony Kushner viene a visitarnos a Londres. Soy amigo de Tony a través de Mike Nichols, y hemos estado muy emocionados de hacer esto juntos durante mucho tiempo y para mí interpretar este papel. Y él va a sentarse para nuestro primer ensayo general. Lo hacemos, y yo digo: «¡Lo superamos!» Y miro a Tony. No puede mirarme.
REYNOLDS: ¡No!
GARFIELD: Él, literalmente, no puede hacer contacto visual conmigo. Y yo estaba literalmente como, «¿Cómo no sobrevivir a esto?»
REYNOLDS: Porque es un espectro de la humanidad. Todos tenemos esos momentos de extremos extraordinarios.
GARFIELD: Totalmente. Y me paré a la orilla del Támesis y me dije: «Oh, hola, viejo amigo. Bueno, vale. Así que tenemos dos opciones, supongo. O nos tiramos al río o vamos al próximo ensayo. Supongo que iré a ensayar de nuevo y viviré en esa vergüenza».
REYNOLDS: Se ve en el trabajo. Te sentarás en ese guiso de incertidumbre que sientes. Es lo que intento transmitir a mis hijos. Intento decirles: «No puedes ser grande en algo a menos que estés dispuesto a apestarlo».