Noticias

Blondie y «Parallel Lines»: el mejor álbum de su carrera

Lanzado el 22 de septiembre de 1978, el tercer disco de la banda pavimentó su camino a la consagración en el mundo del rock.

Blondie Parallel Lines Deluxe Web
Chrysalis Records

En 1978, Blondie comenzó a dispararse a lo grande. Cuando la banda apareció por primera vez en escena en el famoso club CBGB de Nueva York en 1975, fueron descartados como un grupo pop retro de los años 60. Pero ellos se rieron los últimos, convirtiéndose en el acto más exitoso que surgió de ese rock ‘n’ roll underground.

En su debut de 1976, Blondie ofreció una versión completa de lo que eran: pop de grupos de chicas a partes iguales, rock ‘n’ roll de la invasión británica, kitsch de películas B y atractivo sexual clásico, todo en una poderosa banda. El punto focal inconfundible fue Debbie Harry, quien conocía sus fortalezas y las aprovechó al máximo. Pero el resto de la banda le proporcionó el sólido respaldo musical que necesitaba para darse a conocer.

En el siguiente álbum de 1977, «Plastic Letters», Blondie agregó más agresividad a su mezcla, afinando su estilo. Entonces, cuando comenzaron a trabajar en su tercer álbum, «Parallel Lines», estaban listos para comenzar a diversificarse y experimentar con su música. La plantilla que crearon aquí los ayudó a pasar de los géneros punk y New Wave a una banda de pop más general.

Lanzado en septiembre de 1978, «Parallel Lines» fue la culminación de todo por lo que Blondie había estado trabajando, tanto musical como estilísticamente. Es un disco de pop moderno que asiente al pasado y mira hacia el futuro. Y todo comienza con una pista increíble: una versión de «Hanging on the Telephone» de los rockeros de Los Ángeles The Nerves. Blondie se adueñó por completo de la canción, convirtiéndose en una joya del power-pop.

Le sigue el popular rockero obsceno «One Way or Another», que presenta una de las mejores interpretaciones vocales de Harry, así como algunos riffs de guitarra geniales. Además, está el imparable tamborileo de Clem Burke guiándolo. «Picture This» regresa a la forma pop pura, llena de un riff de guitarra tintineante.

Luego, «Parallel Lines» da un giro a la izquierda con «Fade Away and Radiate», que presenta las líneas de sintetizador más inquietantes del álbum, tambores fuertes y una de las voces más sensuales de Harry. Robert Fripp de King Crimson ayuda a establecer el ambiente con una línea de guitarra que hace girar a Blondie en una dirección totalmente nueva. Al final de la canción, se desliza hacia un ritmo de reggae, algo que la banda exploraría en detalle más adelante en su carrera.

Blondie finalmente volvió a sus raíces pop en «Sunday Girl», que fue escrita por el guitarrista Chris Stein. La canción recuerda las grandes canciones pop de la última década mientras se mantiene firmemente en 1978. Y luego viene la bomba. «Heart of Glass» se remonta a 1975, cuando se conocía como ‘Once I Had a Love’ y sonaba en un reggae shuffle. El productor Mike Chapman sugirió que la banda reelaborara la canción como una pista disco y se convirtió en su primer éxito número uno.

Esta canción monstruosa ayudó a impulsar «Parallel Lines» a la región superior de las listas. Vendió un millón de copias. Y sigue siendo el álbum más popular (y posiblemente el mejor) de Blondie.

Compartir