Escucha el programa a continuación…
BLOQUE 1
Leader Of The Pack (The Shangri-Las)
Bienvenidos a nuestro tribute a los más grandes compositores de la historia del rock and roll, y ojo que no nos estamos concentrando en los tipos que escribían e interpretaban su propio material, sino básicamente en la gente que permanecía en bambalinas y que el público rara vez llegaba a conocer. Corregiremos ese error y en cada bloque incluiremos al menos tres canciones escritas por el protagonista de éste, junto con algunas de las canciones más cool del mundo, como todas las semanas. El show comienza y termina con el que yo considero como el mejor dúo de compositores de la historia –y al que eventualmente le dedicaremos todo un programa-. Se trata de Jeff Barry y Ellie Greenwich, quien en una época donde los compositores abundaban, acabaron amasando una cantidad increíble de éxitos. Escucharemos algunos de estos hoy… Ellie Greenwich nació en Brooklyn y fue criada en Levitown. A los 13 años ya estaba escribiendo canciones para su propio grupo, The Jivettes. Jeje, gran nombre. A los 18, consiguió una reunión con John Gluck Jr., uno de los coescritores de It’s my party, el clásico de Leslie Gore. La cita era en el ya legendario Brill Building, ubicado en el 1619 de Broadway (donde todavía está). Gluck estaba atrasado en su agenda, así que la dejó esperando en uno de los cubículos que ocupaban los compositores, y como tenía un piano dentro, ella comenzó a tocar, llamando la atención de los tipos que estaban en la oficina del lado. Eran nada menos que Jerry Lieber y Mike Stoller, quienes de inmediato la ficharon para su compañía de publishing, Trio. Allí escribió unas cuantas canciones junto a Tony Powers, pero en octubre de 1962 se casó con su colega Jeff Barry, y decidieron que sólo escribirían canciones juntos, salvo una excepción: un tipo bastante extraño, llamando Phil Spector, con el que Ellie ya había trabajado antes. Y juntos escribieron canciones como esta:
Be My Baby (The Ronettes)
Don’t Ever Leave Me (The Cocktail Slippers)
We Ain’t Got Nothing Yet (The Blues Magoos)
Maybe I Know (Lesley Gore)
I Get It (The Muffs)
I Have A Boyfriend (The Chiffons)
BLOQUE 2
William James “Willie” Dixon nació en Vicksburg, Mississippi. Entró en contacto con el blues, cuando cumplía su condena en una granja prisión, cuando era un adolescente. Llegó hasta Chicago como boxeador y obtuvo los guantes de oro de peso completo del estado de Illinois, antes de convertirse en sparring del campeón, Joe Louis. Fue en el gimnasio donde Willie conoció a Leonard “Baby Doo” Caston quien tras oírlo cantar lo convenció de que debía dedicarse a la música, y lo alentó a construir su primer bajo usando latas y cuerdas.Tocaron juntos en The Five Breezes, The Four Jumps of Jive y finalmente en The Big Three Trio. Dixon se convirtió en empleado de tiempo completo de los estudios Chess, en 1951, después de encontrarse con los hermanos Chess en el Club El Mocambo. Se convertiría en su caza talentos, arreglista, compositor y productor. Su trabajo literalmente reconfiguró el panorama del blues y, por sí solo, su talento hizo del género una alternativa musical viable para la nueva generación. Un pequeño simple de su vasto trabajo clásico en los cincuenta, incluye Hoochie Coochie Man, I just want to make love to you, I wanna be loved, You shook me, I’m ready, I love the life I live, todas de Muddy Waters; 300 pounds of joy, Back door man, Built for comfort, Evil, Ain’t superstitious, Spoonful y Little Red Rooster para Howlin’ Wolf. Les suenan familiares? Bring it on home y Help me, para Little Boy Williamson; My babe y Dead presidents de Little Walter; Pretty thing, Diddy Wah Diddy y You can’t judge a book by its cover, de Bo Diddley. You know my love, ese gran clásico de Otis Rush;: I can’t quit you babe, para Little Milton, y la lista sigue y sigue. El increíble y sorprendente Willie Dixon.
I Ain’t Superstitious (The Jeff Beck Group)
Seventh Son (Johnny Rivers)
Somethin’ Ain’t Right (JP Soars)
I’m Ready (Muddy Waters)
I Want To Be Loved (The Rolling Stones)
BLOQUE 3
Estamos de regreso con nuestro especial dedicado a los grandes teams de compositores, y viajamos a Philadelphia para encontrarnos con Dave Appel y Bernie Lowe, los genios de la casa en el sello Cameo-Parkway, responsables de algunas de las mejores canciones de principios de los años 60, incluyendo el cover que Chubby Checker hizo del éxito de Hank Ballard, The Twist. Lo convirtió en un hit por segunda vez, pero esta vez a nivel mundial, transformándolo en uno de los cinco o seis momentos definitivos de la historia del pop. Luego escribirían la secuela Let’s twist again, para Chubby, la tremenda Bristol Stomp para The Dovells, Mashed Potatoes de Dee Dee Sharp, todos los temas cool de Bobby Rydell, incluyendo The Wild Ones. Todos temas producidos en forma fantástica… unos grandes, Dave Appell y Bernie Lowe.
Bristol Stomp (The Dovells)
You Still Want Me (The Kinks)
Mashed Potatoe Time (Dee Dee Sharp)
Motherless Child (Love’s Not For War) (Elephant Stone)
Eight Days A Week (The Beatles)
South Street (The Orlons)
BLOQUE 4
Bob Feldman, Jerry Goldstein y Richard Gatherer, fueron y son tres neoyorkinos buscapleitos que grabaron paras The Angels el clásico My boyfriend’s back. Y un día, en que habían desayunado demasiado fuerte, tuvieron otra idea: crear a The Strangeloves. Inventaron un comunicado de prensa que los identificaba como unos criadores de oveja australianos: Giles, Miles y Niles Strange, personajes que asustaron más que atrajeron a sus potenciales fans, terminando su carrera antes de empezar siquiera, y aún así obtuvieron tres hits, jejeje. Luego volvieron a donde pertenecían: a escribir y producir canciones. Escucharemos cuatro de sus joyas, inmediatamente después de pasar por nuestra canción cool de la semana: desde Portsmouth, New Hampshire, una de nuestras capitales del rock –antes me daba risa decirlo, pero ahora estoy empezando a creérmelo- llegan Kris Rodgers & The Dirty Gems.
Headlines (Kris Rodgers & the Dirty Gems)
Night Time (J. Geils Band)
I Want Candy (Bow Wow Wow)
My Boyfriends Back (The Angels)
Hang On Sloopy (The McCoys)
BLOQUE 5
Tal como su futuro partner en la música, Ellie Greenwich, Jeff Barry nació en Brooklyn y luego comenzó a cantar en grupos vocales, antes de entrar a la reserva del ejército, que lo dejó estacionado en Fort Knox, el que un día proveería el material para sus 25 discos de oro. Audicionó como compositor para Arnie Shaw, pero no sabía suficiente piano para tocar canciones de otra gente, así que interpretó las suyas. A Shaw le gustaron más las canciones que la voz (aunque Barry era un buen cantante), y lo fichó para la compañía de publishing E.B. Marks. Al mismo tiempo firmó un contrato musical con la RCA y comenzó a componer para otros. Eso sí, no fue hasta que conoció y se casó con Ellie Greenwich, que su talento explotó. Junto a Ellie y Phil Spector se despacharían 9 éxitos en 1963. Al año siguiente, se unieron al recién formado sello Red Bird, del dúo Lieber & Stoller, y escribieron o produjeron 15 de los primeros 20 singles lanzados el 64. Y todos llegaron a los charts. El tipo de estadísticas que nadie volvería a lograr. Eso, combinado con otros éxitos aislados como Maybe I know, de Leslie Gore; Don’t ever leave me, de Connie Francis, Hanky Panky de Tommy James y Doo Wah Diddy, para Manfred Mann, conformaría los casi 25 temas que en un plazo de tres cuatro años, los convirtieron en el dúo de compositores más exitoso de la historia del rock and roll. Nadie se les acerca, salvo quizás por los grandes “padrinos” del género, Jerry Lieber & Mike Stoller, quienes comenzaron el negocio; pero Jeff y Ellie aún están al tope , y ahí se quedarán.
Da Do Ron Ron (The Crystals)
Do Wah Diddy (Manfred Mann)
I Want To Love Him So Bad (The Jellybeans)
Lost In Translation (Kurt Baker)
Hanky Panky (Tommy James & the Shondells)