Neil Young sorprendió a sus seguidores al compartir una extendida reflexión sobre Digger, la recién estrenada y controvertida película coescrita y dirigida por el mexicano Alejandro González Iñárritu. Además, es protagonizada por Tom Cruise.
La producción, una comedia negra de corte satírico, sigue las desventuras de Digger Rockwell (Cruise). Él es un magnate petrolero que desencadena un descomunal desastre medioambiental. Posteriormente, se embarca en un intento delirante por salvar a miles de víctimas provocadas por sus propias faenas.
«Este filme vive en el mundo del arte»
Pese a la envergadura del proyecto, la cinta debutó con una fría recepción crítica y un severo traspié comercial. Recaudó apenas 20 millones de dólares en su primer fin de semana frente a un presupuesto estimado de 160 millones.
A contracorriente de las reseñas negativas, Neil Young no escatimó adjetivos para defender la audacia del largometraje en su blog oficial, catalogándolo derechamente como la obra cumbre que ha presenciado en la pantalla grande.
«Ninguna de las críticas que he leído describe esta película adecuadamente, en mi opinión. Parecen perder de vista el efecto general y la mayoría de ellas son negativas. Esta película vive en el mundo del arte. Es su propia mejor reseña. No lean ninguna otra reseña y olvídense de esta antes de ver ‘Digger'», expresó el veterano cantautor.
El músico recalcó que juzgar la obra bajo la vara de un clásico blockbuster de acción encabezado por Cruise es un error fundamental de lectura:
«No veo esta película como una empresa comercial. Más bien, es una película artística de nuestros tiempos. Las cosas que se dicen en ‘Digger’ son un reflejo directo del mundo político y social actual. La película está tan llena de expresión artística y giros radicales que puede ser demasiado para quienes esperan una película comercial como a las que estamos acostumbrados hoy».
La paciencia del espectador y el respaldo de sus pares
Young insistió en que el largometraje es una pieza de visionado obligatorio para quienes están hastiados de la falta de compromiso y riesgo en la oferta cinematográfica contemporánea, dejando además un consejo directo sobre cómo enfrentarse a la narrativa de Iñárritu:
«Debes verla con la mente abierta. Quédate con ella incluso cuando estés seguro de que no es buena. Quédate. No te confundas por su enfoque. Esta es la película más grandiosa, la obra de arte más grande que he visto, y esa es solo mi opinión. Tienes que mantenerte abierto y verla. Olvida todo lo que dije».
El entusiasmo del canadiense coincide con el de otras figuras de la industria como la actriz Anne Hathaway. En sus redes, ella elogió la propuesta definiéndola como «inteligente, lisérgica, agresiva, divertida y ambiciosa». La encendida defensa del músico llega en un momento de plena lucidez combativa para el artista. Él recientemente editó su álbum Second Song junto a The Chrome Hearts (trabajo donde canalizó su descontento sociopolítico frente a la actualidad estadounidense). Esto ratifica que a sus más de ochenta años su radar artístico sigue buscando discursos incómodos que remezcan la complacencia.
