Aunque «Dookie» les supuso una fama inconmensurable, fue «Nimrod» la entrega que terminó de definir su futuro.
Lanzado un 14 de octubre de 1997, el quinto álbum de estudio de Green Day llegó a sanar un episodio de tristeza que los terminó alejando del underground.
Tras el lanzamiento de «Dookie», la mítica sala de ensayos 924 Gilman Street les vetó la entrada. El local los vio nacer como agrupación del punk, pero les prohibieron la entrada luego de que la banda firmara con Reprise Records.
Peor aún, su llegada al mainstream les estaba suponiendo un dolor de cabeza, por lo que cancelaron una gira completa para descansar de los estadios. Con tiempo de sobra, Green Day se comenzó a enfocar en grabar un nuevo disco, uno que apuntara directamente a sus raíces. Fue así que nació «Nimrod».
«Nimrod», un álbum que surge de la nostalgia
A principios de 1996, el grupo se embarcó en una extensa gira mundial para promocionar «Insomniac». En ella empezaron a tocar en enormes estadios, lo que contrastaba con los clubes a los que estaban acostumbrados.
La situación comenzaba a incomodarlos. «Nos estábamos convirtiendo en algo que odiábamos (…). Estaba dejando de ser divertido», comentaba por esa época Billie Joe Armstrong.
Green Day decidió seguir sus instintos y cancelaron la etapa europea de la gira de «Insomniac» para poder pasar tiempo con sus familias. Durante ese tiempo continuaron escribiendo, y finalmente completaron más de tres docenas de canciones nuevas para principios de 1997.
Grabado en Los Ángeles, «Nimrod» fue escrito con la intención de crear canciones potentes en lugar de un álbum coherente. Como resultado, el álbum se caracteriza por su diversidad musical.
Este quinto trabajo de estudio está presuntamente inspirado en el icónico «London Calling» de The Clash. Además, puede entenderse como una autoparodia frente a su aterrizaje en la industria mundial.
Los grandes hits que componen el disco
De «Nimrod» salió el exitoso sencillo «Good Riddance (Time of Your Life)». Esta canción se volvería luego clave en sus presentaciones en vivo, siendo el tema escogido para concluir la mayoría de sus conciertos.
Las letras incluyen una alta gama de temáticas. Por ejemplo, «Hitchin ‘a Ride» aborda los problemas que trae la adicción al alcohol. En paralelo, «King for a Day» explora la libertad de expresión de género mediante una lírica ingeniosa.
«Prosthetic Head» representa una crítica a la performance de las grandes estrellas de Hollywood, una temática ampliamente tocada por Green Day desde sus inicios.
En un apartado más banal, «Haushinka» habla sobre una chica japonesa que Armstrong conoció durante una gira por Japón. Esta última la tocaron en Chile por primera vez en 30 años, en su última visita durante el «The Saviours Tour» de 2025.
De esta forma, Green Day comenzó a profundizar en un estilo un tanto inconsistente por sí solo, pero que dio paso a una composición brillante luego de una serie de tropiezos a nivel personal.
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