El célebre músico y productor argentino Gustavo Santaolalla regresó a Santiago de Chile para presentar su aclamado espectáculo enfocado en el ronroco. Durante su estadía, el compositor reflexionó profundamente sobre su estrecha relación con el panorama musical chileno. En este contexto, en conversación con Jorge Lagás de Radio Futuro, dedicó palabras de enorme admiración hacia una de las figuras más influyentes del rock latinoamericano, su gran amigo Jorge González.
Una alianza histórica basada en el respeto mutuo
La relación entre ambos artistas se ha consolidado a lo largo de décadas de trabajo conjunto en el estudio de grabación. Al rememorar esta complicidad creativa, Santaolalla expresa que «tuve la increíble fortuna de haber trabajado con Jorge, a quien considero, además de un gran amigo, un gran tipo». Para el exintegrante de Arco Iris, el líder de Los Prisioneros representa una genialidad artística ineludible. Por lo tanto, el compositor afirma convencido que lo considera «un artista realmente superlativo, es un poeta, músico, cantante, productor increíble».
Sin embargo, el camino de González no estuvo exento de incomprensiones en su propia tierra. Santaolalla reconoce esta compleja realidad, aunque destaca un cambio muy positivo en la percepción del público en los últimos años. Por esta razón, el trasandino explica que «sé que ha tenido sus momentos en donde habrá mucha gente que por ahí no lo entendía». Asimismo, el multinstrumentista añade con optimismo que «ahora, por suerte, he notado, sobre todo en la última década, que hay una unanimidad en Chile con respecto a Jorge y de realmente ponerlo en el lugar que le corresponde, porque él para mí es un grande, uno de los grandes de Latinoamérica y del mundo».
El impacto de ‘Corazones’ y el espíritu visionario de González
En el centro de este homenaje se analizan las producciones que forjaron su sociedad artística. Santaolalla tuvo un rol fundamental como productor de hitos discográficos que marcaron a generaciones enteras. En primer lugar, destaca la obra cumbre de Los Prisioneros de 1990. Con orgullo, el productor revela que «he tenido la suerte de trabajar en álbumes muy importantes. Uno fue Corazones, el cual me dijeron que es el vinilo más vendido de la historia de Chile y que tiene un reconocimiento total de nuevas generaciones».
De igual manera, el argentino destaca el valor de los proyectos individuales que González emprendió posteriormente. Según el testimonio de Santaolalla, «su primer disco solista en su momento fue muy controversial, pero hoy en día lo escuchas y es un disco increíble porque él es un supercompositor». Por consiguiente, el maestro del ronroco añade con convicción que «todos sus trabajos son buenísimos y también fue muy visionario con la cumbia electrónica, estuvo adelante antes que nadie con eso». Este espíritu vanguardista consolidó un lazo creativo indestructible.
Identidad latinoamericana y el universo del ronroco
Además de repasar su historia con González, la visita de Santaolalla tiene como eje la identidad del continente. Hoy domingo, el músico presentará su concierto de Ronroco en el Teatro Municipal de Santiago y ayer dictó una clase magistral sobre identidad latinoamericana en el teatro CA660 de Las Condes. El artista explica que este instrumento ha sido el canal principal para sus composiciones en obras cinematográficas y videojuegos de renombre mundial.
Finalmente, la profunda conexión emocional que une al productor con el territorio chileno trasciende lo profesional. Su aprecio se extiende hacia el patrimonio poético de figuras superlativas como Violeta Parra y diversas agrupaciones locales. Consecuentemente, el músico confiesa con emoción que «el hecho de haber trabajado con Jorge realmente me da una conexión muy fuerte con este país, porque sé que la obra de él es una obra que toca a la gente de una manera muy particular». De este modo, el regreso de Santaolalla sirve para reafirmar un lazo histórico que continúa emocionando a la región.
