El estreno de «La Odisea», la más reciente superproducción de Christopher Nolan, ha provocado un terremoto en la industria cinematográfica global. En su cplumna de Palabra Que Es Noticia de Radio Futuro, el periodista y crítico de cine René Naranjo desglosó los alcances de esta obra que ya arrasa en la taquilla mundial. Para el especialista, el fenómeno Nolan trasciende lo meramente comercial, consolidando al director como una figura única en el panorama actual.
Nolan: El autor que domina la taquilla
Naranjo destacó que el director británico ha logrado algo que pocos cineastas consiguen: convertir su nombre en una marca de calidad y éxito asegurado. Según el crítico, «Christopher Nolan tiene la capacidad de poner una mirada de autor en sus películas desde hace ya 20 años; es el cineasta más importante en ese sentido del siglo, porque logra juntar esta mirada de autor con el éxito comercial».
Esta dualidad es comparada por Naranjo con figuras históricas del séptimo arte. En sus palabras, es «algo muy difícil y que alguna vez hicieron cineastas como Alfred Hitchcock; la gente iba a ver la película porque era de Hitchcock y ahora va a ver la película porque es de Nolan». La magnitud de «La Odisea» se refleja también en sus cifras: una producción de 250 millones de dólares que, sumando marketing, alcanza los 500 millones, con proyecciones de recaudar más de 1.000 millones en todo el mundo.
Un mito sin dioses: La apuesta racional de Nolan
A pesar de calificar la película como un «espectáculo espectacular», Naranjo planteó serias dudas sobre la decisión narrativa de Nolan de alejarse del material original de Homero. El cambio más radical radica en la ausencia de las deidades que rigen el destino de los héroes griegos.
«Hace un cambio muy importante respecto al texto de Homero: saca a los dioses», explicó Naranjo. El crítico detalló que, mientras en el texto original la lucha de Odiseo se prolonga diez años debido a la intervención de Poseidón, en esta versión el conflicto se traslada al interior del hombre. «Nolan saca a los dioses. Solo deja a Atenea con breves participaciones a cargo de la actriz Zendaya, y lo reemplaza por una reflexión del ser humano sobre el exterminio. Sobre esto de la guerra, de matar a los demás».
Para el académico, esta omisión debilita la narrativa épica. «Yo creo que era mucho más apasionante contar la historia de los dioses… porque además los dioses y el destino son ideas que hoy día siguen funcionando y los dioses son fascinantes». Naranjo subrayó que los temas del destino y las fuerzas que no controlamos siguen vigentes, por lo que «era mucho más atractivo mantener el relato original».
La conexión con Oppenheimer y la falta de erotismo
La visión de Nolan en «La Odisea» guarda, según el crítico, una estrecha relación temática con su anterior éxito, Oppenheimer. En ambas obras, el protagonista se enfrenta al peso de sus acciones. Naranjo señaló que «a Nolan le interesa introducir un punto de vista que es el suyo sobre la capacidad destructiva del hombre; este acto de contrición que hace Odiseo sobre sus propios crímenes de guerra es algo muy parecido a lo de Oppenheimer».
Sin embargo, esta aproximación racional parece haber sacrificado otros elementos vitales de la obra homérica. «Le falta el erotismo que hay en la Odisea entre Odiseo y Circe, u Odiseo y Calipso. Siento que al relato le faltan esos perfiles para hacerlo más emocionante». Para Naranjo, la emoción no fluye de la misma manera porque «echo de menos esos elementos. Erotismo, misterio de los dioses, la fuerza del destino. Nolan la deja mucho más racional. Su cine va por la racionalidad».
Recomendaciones adicionales: De Ozzy Osbourne al drama francés
Además del análisis de Nolan, René Naranjo recomendó revisar la vida de Ozzy Osbourne a través del documental de la cadena A&E titulado «Las nueve vidas de Ozzy Osbourne», disponible en YouTube. El filme ofrece una mirada desde la madurez del líder de Black Sabbath, contando con la participación fundamental de su esposa Sharon Osbourne. Naranjo también adelantó que se prepara una película biográfica sobre el músico para 2028, con el guionista de Rocketman.
En el ámbito de las plataformas de streaming, el crítico destacó la serie francesa «Verano del 36» en Netflix. Esta producción de alto presupuesto retrata el momento histórico en que los trabajadores franceses obtuvieron vacaciones pagadas por primera vez, mezclando el contexto social con el misterio del asesinato de un fiscal en Niza.