Una de las sensaciones del black/death metal actual está pronta a desembarcar por primera vez en Chile. Desde Alemania, el grupo Kanonenfieber estará debutando en concierto el próximo viernes 5 de diciembre en el Teatro Cariola (entradas en Ticketplus), en un momento en que están concluyendo el exitoso proceso de su último disco “Die Urkatastrophe” de 2024 y se prepara el lanzamiento del próximo, del que ya han liberado algunos adelantos.
Más que una banda, Kanonenfieber es en realidad la creación de una sola persona, el misterioso personaje conocido como “Noise”, que las oficia de multi instrumentista en el trabajo en estudio y comanda las electrizantes presentaciones en vivo que han contribuido a amplificar su popularidad en todo el mundo. De su cabeza sale también la temática inspirada en las historias de la Primera Guerra Mundial, que ha sido el sello distintivo de su puesta en escena y toda su entrega artística.
Con él tuvimos la oportunidad de intercambiar unas palabras:
-Kanonenfieber ha construido todo un concepto en torno a la Primera Guerra Mundial. ¿Cuál crees que es el aspecto más interesante de ese conflicto, que merece ser estudiado por todo el mundo?
-La Primera Guerra Mundial ofrece muchos aspectos profundamente inquietantes e importantes. Es una guerra llena de historias de dolor, muerte, odio y desesperación, pero también de humanidad y camaradería. El enfoque principal de Kanonenfieber —y para mí, el aspecto más significativo de la guerra— es sin duda las atrocidades y el horror que trajo consigo. El soldado común que pierde la vida en las trincheras, empapado de barro y sangre, solo para ser enterrado en una tumba anónima entre miles de otros y ser olvidado. Nuestro objetivo es sacar las historias de estos hombres olvidados de sus frías y húmedas tumbas y devolverlas a la memoria de la gente. Son historias de penurias inhumanas, dolor, sufrimiento y luto, historias que deberían servir de advertencia duradera para las generaciones venideras.
-Sabemos que trabajas con un historiador y recopilas mucho material para escribir tus canciones. ¿Cómo es tu proceso creativo y cuánto trabajo requiere?
-Antes de responder, debo señalar que ni Dani, que me ayuda con la investigación, ni yo somos historiadores con formación académica. Él es un apasionado historiador aficionado. Sin embargo, nuestro proceso de investigación es muy minucioso. Dani tiene acceso a archivos con una vasta colección de documentos y cartas de la Primera Guerra Mundial. Estas fuentes, combinadas con libros y otros relatos de testigos presenciales, constituyen la base de mis letras. Para mí, una canción siempre comienza con un riff, una melodía que no puedo sacarme de la cabeza. A partir de ahí, compongo un boceto aproximado de la canción. Recopilo innumerables bocetos de este tipo en mi computador. Cuando llega el momento de escribir la letra, me aíslo durante varias semanas y me sumerjo en libros, cartas, documentos, películas, audiolibros y documentales para empaparme por completo del tema de la Primera Guerra Mundial. Durante esta fase, estoy en constante comunicación con Dani mientras buscamos títulos y temas adecuados para las canciones. Una vez que hemos encontrado un tema sólido con suficiente potencial lírico, selecciono el boceto musical que mejor refleja el estado de ánimo de ese tema. Entonces empiezo a escribir la letra para que se adapte a la música. En resumen: es una enorme cantidad de trabajo.
-¿Cuáles son las mejores y peores cosas de ser un proyecto unipersonal?
-Una de las principales ventajas es la rapidez con la que puedo convertir una idea en un producto terminado. No tener que lidiar con múltiples opiniones hace que el proceso sea mucho más directo. También tengo control creativo total, desde la música hasta el marketing y el espectáculo en el escenario. Sin embargo, Kanonenfieber ya no puede considerarse un proyecto en solitario. En lo que respecta a la composición y la escritura de la música, sí, sigo encargándome de ello yo solo. Pero en todas las demás áreas, cuento con un equipo de personas dedicadas que me ayudan a dar forma a este proyecto. Dani me ayuda con los temas históricos, mi director de producción aporta ideas y sugerencias para nuestros espectáculos, y los músicos en directo contribuyen a la coreografía y a los elementos de la actuación. Colaboro estrechamente con artistas visuales en nuestro material gráfico y con diseñadores en el diseño de nuestro merchandising. Al final, sigo siendo yo quien toma las decisiones finales, pero tengo la suerte de contar con un equipo sólido a mi lado que me apoya en todas las áreas.
-En Sudamérica no vivimos la Primera Guerra Mundial tan de cerca, y nuestra sensibilidad hacia estos temas es diferente a la de Europa. ¿Cómo ha sido recorrer Europa con este proyecto artístico? Por ejemplo, no debe ser lo mismo presentar un show así en Francia que en Alemania, o en Inglaterra, etc. ¿Crees que las percepciones son diferentes en cada país, debido a las sensibilidades de cada uno?
-Es una pregunta muy buena, y nunca me la habían planteado de esa manera. Sí, sin duda. Kanonenfieber se percibe de manera muy diferente en cada país. Especialmente en Alemania, donde la carga de la culpa histórica sigue pesando mucho, se nota una sensación de reflexión y seriedad en el público, junto con el disfrute de la música. Por el contrario, en los países de Europa del Este, el ambiente suele ser más festivo. Allí, la gente se divierte y bebe sin dudarlo al ritmo de nuestra música. En Francia, a pesar de algunas preocupaciones iniciales por nuestra parte, nuestra música ha sido muy bien recibida. Me imagino que algunos franceses pueden sentirse incómodos al principio cuando ven a cinco hombres en el escenario con uniformes alemanes, pero nuestra actuación deja claro rápidamente y sin lugar a dudas de qué trata nuestra música. Nuestra actuación en el famoso festival francés Hellfest fue incluso descrita por una revista como un «acto de reconciliación». Fue un gran honor para nosotros. De hecho, experimentamos diferentes reacciones no solo de un país a otro, sino incluso de una ciudad a otra. Siempre es una sorpresa para nosotros, lo que lo hace aún más interesante.
-En comparación con la Segunda Guerra Mundial, un aspecto fascinante de la Primera Guerra Mundial es que no es tan fácil describirla como una lucha entre el bien y el mal. Porque en la Segunda Guerra Mundial estaban los nazis, Hitler y todo eso, así que era fácil. En la Primera Guerra Mundial no fue así, todos eran buenos y malos, Alemania no era nazi (todavía), solo defendía sus intereses, al igual que todos los demás países defendían los suyos. Es como en las películas, las mejores son aquellas en las que no está claro quién es bueno y quién es malo, y todos tienen algo bueno y algo malo. ¿También lo ves así?
-Tienes toda la razón. A principios del siglo XX, a Europa se la solía llamar «polvorín». Solo hacía falta una pequeña chispa para incendiar el continente, y esa chispa fue el asesinato en Sarajevo. En aquella época, los celos y el resentimiento estaban muy extendidos entre las casas reales emparentadas, cuyas rivalidades traspasaban las fronteras nacionales. Desde la guerra franco-prusiana no había habido ningún enfrentamiento militar importante, y muchos en la sociedad anhelaban un cambio, una ruptura. Ya fuera Alemania, Francia, Inglaterra, Rusia o Austria-Hungría, los líderes políticos de todos estos países tenían una mentalidad belicista. Esta actitud belicista se extendió a la población en general, que finalmente pagó el precio más alto. No hay un villano claro en la Primera Guerra Mundial. En todo caso, fueron la codicia y el sentido injustificado de derecho que tenían las élites gobernantes de la época lo que condujo al desastre.
-¿Crees que la guerra es una de las manifestaciones más extrañas y enigmáticas de la humanidad? El hecho de que tengamos una tendencia a la autodestrucción, ¿cómo lo ves?
-La violencia ha formado parte de la naturaleza humana desde que existe el ser humano. El afán por «más» es lo que nos hace tan exitosos y tan brutales. Mientras exista la humanidad, habrá guerra, de eso estoy seguro. Es de esperar que, con el tiempo, la forma en que libramos las guerras sea menos violenta. Pero me temo que los conflictos siempre nos acompañarán.
-¿Hay algún otro acontecimiento o periodo histórico que te interese abordar en tus futuras producciones musicales?
-La Guerra de los Treinta Años es un tema que me parece increíblemente fascinante. Hasta ahora, he recopilado bastante material que podría utilizar en mis letras. Sin embargo, no puedo decir en este momento si este cambio temático se producirá ni cuándo.
-Por último, ¿qué mensaje le darías a tus fans de Chile que te están esperando?
-¡Estamos deseando subir al escenario en Chile! Hemos oído muchas historias emocionantes sobre los metaleros de allí. Se dice que la escena metalera en Chile es increíblemente fuerte y llena de corazón. Estamos deseando verlos y compartir una noche inolvidable juntos.
Las entradas están por sistema Ticketplus.