Un 30 de septiembre de 1957, Chuck Berry lanzó uno de los sencillos más emblemáticos de la historia del rock: «Rock and Roll Music».
A 68 años de su publicación, la canción no solo se mantiene como un clásico inmortal, sino también como un manifiesto cultural. Ayudó a consolidar el género en la segunda mitad del siglo XX.
Nace un himno que marcó la historia del rock
En aquel momento, el rock and roll apenas comenzaba a expandirse como un movimiento juvenil que desafiaba las normas establecidas. Berry, con su estilo único que fusionaba el rhythm and blues con riffs de guitarra eléctrica, se convirtió en la voz de una generación. Sus letras estaban cargadas de picardía y vitalidad. Encontraban en la música un vehículo de identidad y rebeldía. «Rock and Roll Music» fue su declaración abierta. Esto fue una defensa del nuevo sonido frente a los estilos tradicionales como el mambo, la sinfonía clásica o el jazz.
La canción, con su ritmo contagioso y su letra directa, se transformó rápidamente en un himno universal del rock. Su influencia fue tan profunda que fue versionada por algunos de los grupos más importantes de la historia. Incluyendo a The Beatles en 1964 y The Beach Boys en 1976, lo que demostró su vigencia. También mostró su capacidad de adaptación a lo largo de las décadas.
El legado de «Rock and Roll Music» va más allá de sus múltiples interpretaciones: representa el espíritu irreverente y liberador de una época que estaba cambiando el curso de la cultura popular. Chuck Berry, considerado por muchos como el «padre del rock and roll», encontró en esta canción un estandarte. Esto marcaría la manera en que generaciones posteriores entenderían la música juvenil.
Hoy, a 68 años de su estreno, «Rock and Roll Music» sigue sonando como un recordatorio de la fuerza transformadora de una guitarra eléctrica y de la visión de un artista que ayudó a darle forma al género que conquistó al mundo.