El 14 de agosto de 1969 nació en Eureka, California, Trey Spruance, un guitarrista y compositor que ha desafiado géneros. Cofundador de Mr. Bungle junto a Mike Patton y Trevor Dunn, y guitarrista temporal de Faith No More en «King for a Day, Fool for a Lifetime», Spruance es un músico que ha pasado del surf rock al metal sin perder identidad.
Hoy recordamos su cumpleaños número 55 con un repaso de sus 10 mejores guitarras en las bandas que construyeron su legado; Faith No More y Mr. Bungle:
10. Retrovertigo – Mr. Bungle
Una de las joyas del álbum «California». Las guitarras de Spruance, bañadas en delay y chorus, crean un halo nostálgico que contrasta con la locura habitual de la banda y que se convirtió en el sello característico del segundo álbum del grupo.
9. Bungle Grind – Mr. Bungle
Perteneciente al primer álbum que la banda creó en sus inicios, pero se lanzó en el 2020, Bungle Grind es un tema caótico y técnico. Donde Spruance mezcla riffs thrash con cambios de batería abruptos. La canción es un ejemplo perfecto de cómo Mr. Bungle podía pasar de lo brutal a lo cómico en segundos, a la vez de mezclarlo, sonando como si un bufón hiciera una banda en conjunto de demonios pertenecientes al infierno.
8. Pink Cigarette – Mr. Bungle
Una guitarra que mantiene el carismático compas que define al tema. Con su predecible procesión de acordes, el trabajo de Spruance en este tema, es uno que eleva el «groove» del tema, lo que crea una maravillosa sensación de «compas eterno». Esto en conjunto del sonido característico de la guitarra en «California» (que recuerda a bandas sonoras de los años 60s) es lo que hacen a Pink Cigarrete, el maravilloso sencillo que significó para Mr. Bungle.
7. King for a Day – Faith No More
Tema homónimo del disco que grabó con Faith No More. Alterna atmósferas suaves con golpes de guitarra distorsionados, a la vez que usando guitarras Fender Jaguar y Jazzmaster encuentra un tono versátil. El incesante «guitarreo» acústico de fondo agregan unos matices necesarios al tema, que proceden de manera perfecta al estruendoso coro que forma parte de «King for a Day». Ese riff que se alinea de manera perfecta con el corte percutivo de Mike Bordin es una delicia que convierte a este tema en una joya del ya espectacular LP «King for a Day, Fool for a Lifetime».
6. The Gentle Art of Making Enemies – Faith No More
Un ataque frontal con riffs afilados. Trey grabó las guitarras ajustando la distorsión para evitar saturación excesiva, logrando claridad incluso en la agresividad.
5. Anarchy Up Your Anus – Mr. Bungle
Otro tema de su LP «The Raging Wrath Of The Easter Bunny». Desenfrenada y punk (también compuesta por él), con palm muting frenético y cambios de tempo radicales. En vivo, Spruance se movía por el escenario como un relámpago en esta canción.
4. Cuckoo for Caca – Faith No More
Rabiosa y visceral. El riff principal tiene influencia de ritmos brasileños, aunque pasados por el filtro del metal alternativo de FNM.
3. Ricochet – Faith No More
Grabada en una sola toma, alterna acordes abiertos con ataques secos, como un latigazo sonoro. Considerado como uno de los mejores temas en la discografía de FNM, la canción logra construir un «in crescendo» brutal hasta su despiadado coro, donde Spruance se libera con unos riffs furiosos que golpean con cada compas.
2. Eracist – Mr. Bungle
Parte del regreso de Mr. Bungle con «The Raging Wrath of the Easter Bunny«. Aquí Trey Spruance vuelve a sus raíces thrash, con riffs veloces y precisión quirúrgica.
Mención honorífica: The Girls of Porn – Mr. Bungle
Parodia funk dedicada a la adolescencia de los integrantes de Bungle, usando como referencia el rock de los 70s (muy común en películas para adultos), que a la vez lo combina con distorsión extrema y cambios rítmicos absurdos. Un clásico del humor negro de la banda, que a pesar de ser un chiste, es uno que muestra la calidad y talento de Mr. Bungle.
1. Evidence – Faith No More
Su obra maestra en elegancia. Guitarra limpia, cuerdas planas para un tono cálido y un solo final minimalista (pero sumamente adictivo) que demuestra que la técnica no siempre está en la velocidad, sino en la intención. Gracia a su guitarra, Trey Spruance logra representar en este himno, toda la atmósfera «noir» sacada del cine de David Lynch (y también basada en «Los sospechosos de siempre»), que Mike Patton siempre quiso impregnar. Un auténtico himno a la sutileza, la sospecha y el engaño.
