Ya estamos en recta final para uno de los encuentros más esperados de la temporada en cuanto a rock progresivo y de vanguardia, la visita de The Aristocrats, la banda de los cracks Guthrie Govan (guitarra), Bryan Beller (bajo) y Marco Minnemann (batería), que llevan prácticamente 15 años deleitando al mundo con su música. Y actualmente lo están haciendo con la gira de su último álbum “Duck” de 2024, que es lo que traen esta vez.
Van a tener dos fechas en Santiago, el jueves 14 y el viernes 15 de agosto en el Club Chocolate, con entradas en Puntoticket (sólo quedan para el 14). Y en la previa hablamos con Marco Minnemann, un maestro de la batería, acá sus palabras:
-Saludos, Marco, estamos acá para hablar de la próxima visita de The Aristocrats en Chile. ¿Qué te parece volver? Ha pasado mucho tiempo desde la primera vez que vinieron, ¿verdad?
-Es genial. He estado en Chile muchas veces, de hecho, con muchas bandas diferentes. Pero con The Aristocrats, ya sabes, sí, la última vez fue hace bastante tiempo. Así que tenemos muchas ganas de volver.
-Esta vez llegan con “Duck”, ¿cómo los tiene lo que ha pasado con el disco?
-La respuesta es realmente muy positiva, lo cual nos alegra mucho. Y creo que el álbum quedó bastante bien. Estamos muy orgullosos del producto. Las canciones son divertidas de tocar en vivo y estamos ansiosos por presentarlas al maravilloso público de todo el mundo, y especialmente en Chile.
-Tiene la particularidad de ser un disco conceptual, ¿qué opinión tienes en general de los álbumes conceptuales?
-Bueno, al principio no estaba pensado para ser un álbum conceptual. Y supongo que soy el responsable de ser quien inició toda la historia del pato. Fue un momento gracioso que Guthrie y yo vivimos una vez, mientras caminábamos por la zona del puerto buscando una cerveza y un rato agradable. Y de repente, había un pato sentado prácticamente solo en la bahía o quizás con un grupo de otros perros. Y en ese momento sólo cité la canción de Otis Redding, pero cambié la letra y dije: «Oh, sentado con un pato en la bahía». Eso se convirtió en una especie de chiste recurrente y nos reímos bastante. Luego le puse nombre a una canción que decía «Sentado con un pato en una bahía». Y se convirtió en el tema de las sesiones de grabación. De repente, todo giraba en torno a un pato. Luego surgieron historias sobre las canciones y las adaptamos a la historia de un pato, como si enviáramos un personaje al mundo y lo hiciéramos experimentar la vida. Así que creo que es un concepto divertido y un álbum con un toque irónico, por así decirlo.
-¿O sea la historia la hicieron entre los tres?
-No, en realidad Bryan se lo tomó tan en serio que quería escribir historias sobre el pato en cada canción. Yo solo quería escribir la historia de estar sentado con el pato en la bahía. Eso fue todo. Eso era todo lo que, en cierto modo, quería aportar. Y para entonces, no sabía que debía ser un álbum conceptual. Pero Bryan y yo fuimos quienes dijimos casi al mismo tiempo que deberíamos titular el álbum “Pato”. Y entonces Bryan dijo: «¿Sabes qué? Ya tengo algo en mente para cada canción. Podemos hacer una historia sobre un pato». Pensé: «Vale, adelante». ¿Por qué no?
-Musicalmente, en el disco se percibe un sonido más rockero, con algunas partes más agresivas. Y, por supuesto, está la parte del jazz, e incluso algo de funk. ¿Cómo ves es esa combinación y los distintos estilos que recorren?
-Creo que eso es lo que siempre pasa con The Aristocrats, porque supongo que somos un reflejo fiel de nuestros ídolos o de la música con la que crecimos. Y eso nos afecta a todos en la misma dirección, en múltiples direcciones. Es decir, todos, especialmente Bryan y yo, crecimos escuchando a Zeppelin, Sabbath, Van Halen y también a Frank Zappa. Y también tengo una especie de conexión con Guthrie, como Miles Davis, por ejemplo. Siempre me ha gustado Prince, ¿sabes? Y luego me gustan compositores como Ryuichi Sakamoto. Así que hay una paleta muy amplia. A Guthrie le gusta mucho el jazz, así que realmente incorporamos ese elemento a la banda. Pero a todos nos gustan los mismos estilos. Nos gusta el rock. Y nos gusta el jazz. Nos gusta parcialmente el metal. Y supongo que eso se refleja en nuestra música, así que creo que eso nunca cambió. Va cambiando de álbum en álbum, quizás un poco más fuerte en cierta dirección.
-Recién hablabas de cómo crearon la historia de este álbum. Nos gustaría saber cómo es el proceso de creación que tienen. ¿Cómo lo hacen, juntando tres mentes diferentes?
-Sí, no sólo somos tres mentes diferentes, sino también tres mentes obstinadas. Todos tenemos nuestra propia visión y la impulsamos, obviamente, de forma amistosa, pero también nos respetamos mutuamente para, básicamente, producir y traer nuestras propias canciones, completamente escritas y producidas. Así que lo que realmente hacemos es una especie de ronda de compositores en cada álbum. Todos componemos, ya sabes, tres canciones, las presentamos y los demás las aprenden y, obviamente, le dan su sello personal, tocando sus propios solos y cosas así. Pero los arreglos están prácticamente definidos. Todo sale de nuestras casas y luego se presenta ante The Aristocrats. Y así es como funciona realmente. Pero luego se consigue un sonido único en cada álbum porque nos concentramos en ir a un estudio y presentamos un sonido homogéneo, que refleja la esencia del álbum. Así que no suena como un rompecabezas, sino más bien como una composición realmente cohesiva.
-¿Cómo es trabajar con tipos como Bryan y Guthrie? Ellos no verán esta entrevista, así que puedes ser sincero, jejeje…
-No, no tengo malo para decir, es obvio que al estar de gira mucho tiempo y nos conocemos muy bien, porque The Aristocrats llevan juntos 14 años. Es mucho tiempo. A veces es un poco difícil estar de gira juntos, y a veces es muy divertido. Pero sobre todo, supongo que ya somos lo suficientemente mayores y sabios como para entendernos, llevarnos bien y aceptar las peculiaridades del otro y todo eso. Así que todo va bien. Y, sí, obviamente, mira, en la carretera, sobre todo Guthrie y yo, somos los que salimos a explorar por la noche. Nos encanta salir después del espectáculo. Cuando ya es hora de pasar el rato, nos disculpamos y salimos. A Bryan le gusta hacer muchos negocios, lo cual también nos beneficia. Es como el tipo al que le encanta contar las ventas de mercancía y cosas así. Guthrie y yo odiamos esa parte. A esa hora queremos tomarnos unas copas, ¿sabes?, Es como la simbiosis, o como se llame, lo que tenemos en marcha, la máquina funciona, y eso es bueno.
-Pensando en el concierto y en la gente que nunca los ha visto, ¿cómo describirías la experiencia de ver a The Aristocrats en vivo?
-Siempre queremos involucrar al público con el espectáculo. Es básicamente como si fueras parte de él. Nos encanta contarle al público las historias de las canciones. A veces también llevamos animales de goma, ya sabes, todo tipo de cosas. Pero a veces involucramos al público, ya sabes, para ciertas partes del canto o para que participen. Nos encanta pasarlo bien juntos. Pero, obviamente, y sobre todo, nos gusta tocar al máximo de nuestras capacidades y habilidades, y queremos presentar las canciones de la mejor manera posible para entretenerlos. Así que espero que, cuando salgan, lo estemos pasando genial juntos.
-Por supuesto, allí estaremos. Estaba leyendo algunas entrevistas antiguas tuyas. Hablas de algunas de tus primeras inspiraciones sobre las bandas que te hicieron decidir ser músico. Queen, por ejemplo. Pero quiero saber más específicamente qué te llevó a ser baterista. ¿Recuerdas, por ejemplo, quiénes fueron tus primeros ídolos en la batería?
-Creo que debió ser John Bonham. Así que cuando empecé… no sé cuántos años tenía, siete o algo así, o por esa época. Mi padre me regaló un montón de álbumes de Led Zeppelin. Y la canción que escuché sigue siendo la misma. De hecho, el álbum «Houses of the Holy» y la canción que empieza siguen igual. Pero recuerdo que para entonces ya estaba aprendiendo a tocar la batería y me estaba enganchando, porque me encanta. Recuerdo escuchar a John Bonham tocar esa canción. Y pensé: «Un momento, este tipo es buenísimo. Tiene algo genial». Así que empecé a tocar ese disco, ¿sabes?, y me encantó. Supongo que es una gran inspiración. Fue uno de los bateristas que realmente me inspiró a aprender más sobre la batería. Y luego, y más tarde, fueron, ya sabes, gente como Vinnie Colaiuta, Buddy Rich, Dennis Chambers y Simon Phillips. Esos son los tipos con los que crecí. Y sí, Terry Bozio, también se adentró en el concepto de independencia multidireccional, sobre el que luego escribí un libro y varios DVD. Y este concepto inspiró posteriormente a otros músicos, lo cual es genial. Es un viaje continuo. Pero las raíces, para mí, son innegables. Así que sí, estas personas que siempre mencioné serán mis ídolos, porque sin ellas, no estaría aquí.
-Sabemos que estás muy ocupado y que siempre estás trabajando en diferentes proyectos. ¿Puedes hablarnos de los otros trabajos que estás haciendo además de The Aristocrats?
-Sí, acabo de lanzar un álbum con mi querido amigo Randy McStine, quien también es guitarrista de la banda de Steven Wilson y de Porcupine Tree. Acabamos de lanzar nuestro tercer álbum, y estoy muy orgulloso de él. Creo que es un producto o una declaración muy, muy fuerte, porque, bueno, creo que ambos somos compositores con letras. Es como The Aristocrats, pero con letras y voces. Y creo que estamos muy contentos con los tres álbumes que hemos hecho. Realmente encajaron a la perfección. Randy es un músico maravilloso. Ambos somos instrumentistas. Así que lo recomiendo encarecidamente, si alguien busca algo más ahora mismo.
-Le echaremos un escuchada. Bien, Marco, eso es todo por ahora. Gracias por el tiempo y nos vemos acá.
-Gracias, tendremos un concierto genial y quiero agradecerles por promocionarnos, apoyarnos y por traer esto a ustedes. ¡Adiós!