Nuevamente, la música chilena toma relevancia en una instancia de alto perfil. Esto luego de que la revista Rolling Stone destacara cinco álbumes del territorio nacional entre los 50 mejores discos de rock latinoamericano.
“De Argentina a Brasil y México, de la psicodelia de los sesenta al rock alternativo de los años 2000”. Así parte la extensa publicación. Una que abarcó seis décadas inventivas y que a la vez cataloga de “ambiciosa y trascendente” cada una de las creaciones.
Son cinco los chilenos que aparecen en la lista de los mejores discos del rock latino según Rolling Stone, y los detallamos a continuación.
47.- Los Jaivas – Alturas de Machu Picchu
«Los álbumes conceptuales más grandilocuentes de la era progresiva británica no tienen nada que ver con esta adaptación de un poema de Pablo Neruda que celebra las glorias (y el inevitable declive) de las culturas indígenas de América del Sur. Ha envejecido notablemente bien gracias a la pureza de las melodías del quinteto, la magnífica musicalidad y una sensible mezcla de majestuosidad progresiva con folk andino terrenal: el sonido de la quena, la zampoña y la ocarina logran mantener bajo el factor pompa. No te pierdas el solo de minimoog en “La Poderosa Muerte”, de 11 minutos de duración».
45.- Los Bunkers – Vida de Perros
«Un compendio nervioso de emociones de montaña rusa y problemas en las relaciones. El revolucionario cuarto álbum de Los Bunkers reflexiona sobre el deseo, la anticipación y la pérdida (principalmente pérdida) con los riffs irregulares del rock’n’roll estilo Strokes. Años de gira habían convertido al quinteto chileno en un generador vicioso de ganchos melódicos oscuros. Y la transparencia de las letras es dolorosa. El guitarrista Francisco Durán escribió la abrasadora canción power-pop ‘Llueve Sobre La Ciudad’ después de una caminata nocturna lluviosa posterior a su ruptura en Santiago. Se convirtió en el mayor éxito de la banda».
32.- Los Tres – Fome
«Venerado entre los conocedores del rock en español, el cuarteto chileno Los Tres inspiró a Café Tacvba a grabar un EP en honor a su cancionero. El cuarto álbum de la banda, Fome, toma su título sarcástico de la jerga chilena que significa tedioso o sin gracia, exactamente lo opuesto a la red hipercentrada de rock alternativo mordaz de la sesión. La melodía oblicua de “Bolsa de Mareo” añade gravedad a la letra que narra la insatisfacción permanente. “Olor a Gas” contempla el suicidio desde lejos, su guitarra lap steel gime de desprecio. La vibra de jazz gitano de “La Torre de Babel” fue el mayor éxito del álbum, pero cada canción brilla con desafío».
28.- Mon Laferte – Vol. 1
«‘Tu sexo era poético/Justo como tus celos’, gime la gran cantante fatal de Chile en el tema inicial ‘Tormento’, pero es posible que te pierdas por completo el guiño a la balada de los setenta en la introducción llena de órgano: su voz es el tipo de bella bestia que exige atención completa y exclusiva. Laferte se convirtió en una de las embajadoras más electrizantes del latín no sólo porque escribe canciones fantásticas, sino también porque las eleva con interpretaciones vocales de una intensidad aterradora. ‘Amor Completo’ comienza como una suave balada ranchera antes de que el sonido áspero extra de Laferte invoque el espíritu del rock, y la trompeta apagada al final agrega una bocanada ahumada de jazz. En ‘Tu Falta De Querer’, ella hace que el dolor de corazón suene como una oferta que no puedes rechazar».
23.- Los Prisioneros – Corazones
«El cuarto álbum de la banda chilena –lanzado después de haberse convertido en un referente del rock sudamericano de los ochenta– contiene el que probablemente sea el ejemplo más bello del synth-pop latino: ‘Tren Al Sur’ suena como una joya de Depeche Mode, pero con el añadido de un Línea de charango tradicional y letras mordaces y con conciencia social: no lo llamen pobre porque viaja en el tren público. Grabado en Los Ángeles y contaminado por el enamoramiento obsesivo del cantante Jorge González por la esposa de un compañero de banda, Corazones rebosa de melodías agridulces e intriga psicosexual (mira el aplomo gélido de ‘Amiga Mía’). Tres décadas después, la carne se ha templado pero el la música permanece».
El resto de la lista de Rolling Stone
Otros discos mencionados en la lista son «Bocanada» de Gustavo Cerati, «La pipa de la paz» de Aterciopelados, «Jessico» de Babasónicos, «Bueninvento» de Julieta Venegas y «Artaud» de Pescado Rabioso.
Y el primer puesto lo ocupa otro de los grandes nombres de la música y esta vez con sede en México. Se trata de «Ré» de Café Tacvba, aquel disco concebido en 1994. Por lo demás, el mismo que marcó su recordada presentación en el Festival de Viña de 1996.
Una creación que en la opinión de las mentes detrás de Eres, no tuvo una respuesta como la que esperaban en su país natal. Mientras que en Chile, resultó en un fenómeno.