ENTREVISTAS

Felipe Gálvez: «Me preguntaba cómo un Estado puede ejercer un genocidio y convertirlo en imagen de un aeropuerto»

Sobre la reciente película chilena “Los Colonos”, que trata del genocidio Selk’nam, conversamos con su director en #FuturoPSP.

Felipe Galvez PSP
Jean-Luis Lupé

Recientemente, el cine chileno ha vuelto a triunfar en escala internacional. Esta vez, en nada más y nada menos que el prestigioso festival de Cannes, con la cinta Los Colonos, que ambientada en el siglo XX, aborda el genocidio del pueblo Selk’nam.

Sobre lo que significa esta historia, pero al mismo tiempo las dificultades que aún existen para el cine nacional, hablamos en Palabras Sacan Palabras son el director del laureado largometraje, Felipe Gálvez.

¿Cuáles fueron los comentarios que recibieron en Europa con el estreno de “Los Colonos”?

Estamos muy contentos porque tuvo una recepción muy buena, tanto del público como de la crítica. Es mi primera película y es emocionante que sea recibida así.

¿Por qué escogiste este tema?

Creo que hay muchos temas que no se hablan. Siempre me interesó hablar de la dictadura y me llamó la atención esta reflexión sobre dejar de mirar al pasado. Me preguntaba cómo un Estado puede ejercer un genocidio sobre un pueblo como el selk’nam y 100 años después que se vuelvan imagen de un aeropuerto, peluches, etc. Me parecía un poco violento y que hacía falta una reflexión de nosotros siendo los colonizadores en nuestro propio país, que es algo que no se suele enseñar en los colegios chilenos.

¿Cómo fue trabajar con grandes nombres como Alfredo Castro?

Alfredo Castro representa a José Menendez, quien da la orden de limpiar sus tierras. Lo quisimos representar como un representante de una época, de una ideología. Quizás alguien pueda creer en lo que dice ese personaje y lo construimos con Alfredo desde ahí, desde un lugar complejo que va más allá de la lógica de buenos y malos. Nosotros nos pusimos desde el punto de vista de quienes cometieron los crímenes. … Hay un montón de historia y de personajes que son poco conocidos en la historia chilena y que tienen mucha resonancia. En 1901, mientras en Tierra del Fuego se exterminaba a indígenas, en el norte se producía la Matanza de trabajadores de Santa María. Fue un inicio de siglo marcado por la sangre y pocas veces lo reflexionamos.

¿Hay una reivindicación de los pueblos selk’nam?

Hay una reflexión. No soy militante de causas indígenas ni del pueblo selk’nam. Soy un chileno que desde el punto de vista blanco y mestizo analiza nuestra historia. Actualmente los selk’nam son atractivos, pero es importante entender qué hay detrás de su imagen. Es difícil contar una historia sin saber por qué ya no existen. La película está dividida en dos partes, la misión de José Menendez y el intento de esconder esta historia oficial a través de contarla de otra manera. Intentamos contarlo reflexionando qué lugar ocupa esto en el cine.

Ha habido varias comparaciones entre tu película y “Killers of the Flower Moon” de Martin Scorsese, ¿qué opinas?

Creo que la comparación tiene que ver con la temática. Él hace un western revisionista y nosotros hacemos un western patagónico. Ambas cintas tienen una reflexión común respecto a naciones nuevas, cómo se construyeron y el lugar que tuvo el cine en todo esto. Me pone contento estas comparaciones y generan altas expectativas. Cómo nosotros fuimos construidos en nuestros países jóvenes es una reflexión que se ha dado bastante.

¿Dónde se puede ver?

Me tomó 9 años hacer esta película y todavía no tiene fecha de salida en los cines. Mis ganas son que se estrene pronto, pero habrá que ver algún fondo que nos ayude a la distribución. Es el único país donde no tenemos prácticamente distribución. Desde un comiendo ha sido difícil hacer cine y conseguir plata para hacer un guion, filmar o tener para distribución. No tenemos ningún tipo de protección como cineastas y no hay ningún tipo de incentivo. Necesitamos fondos públicos. Debiera haber una política parecida a la de la música que incluya la difusión y que no tengamos que esperar nuevamente a un concurso. Los esfuerzos con el tiempo se van diluyendo y son temas problemáticos del cine chileno desde hace muchos años. Me parece bien que quede en evidencia. Es muy difícil estrenar, las ganas están, pero no sabemos cuándo podrá ser. Vamos a estar en MUBI en streaming y buscamos la ventana para mostrarnos en cines chileno, pero estamos contentos de que esté disponible en la plataforma para que todos quienes quieran puedan verlos. Es mucho más lindo cuando la película está en una pantalla que cuando está guardada.

¿Estás trabajando en otra película?

Estoy recién saliendo de este proyecto e intentando entenderlo. Me interesan temas similares, históricos y políticos. Probablemente siga en el pasado porque me gusta ir a las páginas borradas de nuestra historia y tratar de hacer reflexiones que tengan eco con el presente. Solo el 10% del cine chileno habla de la dictadura en oposición a este discurso que busca borrar el pasado. Esta es la tercera película que trata temáticas selk’nam. ¿Cuántas películas hay de la Segunda Guerra Mundial? A nadie nos extraña. Esa idea de vetar temas y de no hablarlos me parece peligrosa. Hay que tener cuidado con cómo se va modificando la historia cuando la vamos olvidando. Probablemente vaya a otro tema con alguna controversia.


Contenido patrocinado

Compartir