En el polémico festival de cine deCannes, se ha presentado la cinta “The Velvet Underground” de Todd Haynes. El director estadounidense ha realizado un documental sobre la histórica banda que revolucionó la escena del rock entre los años sesenta y setenta. Presentada fuera de concurso, la película es un retrato apasionado y sentido con el que Haynes vuelve al formato documental; que solo había realizado una vez antes en su carrera. El campo musical, en cambio, siempre ha sido uno de los principales elementos del cine del autor de » Far from Heaven «. Basta pensar en «Velvet Goldmine» (que está sutilmente inspirado en la vida de David Bowie) y » I’m Not There”, una magnífica (anti) biopic que deconstruye la carrera de Bob Dylan de una manera profunda y muy original.
Qué esperar de «The Velvet Underground»
Este documental es una bonita inmersión en el pasado, realizado con cariño, y perfecto para los fans del Swinging London, la música experimental y el sonido único de la banda marcado por el encuentro con Andy Warhol, que dio a luz, en 1967, a uno de los álbumes más. importante en la historia, “The Velvet Underground & Nico”.
En una rueda de prensa en el Palais, el cineasta acudió a explicar hasta qué punto la pandemia le ayudó a dar a luz este proyecto, iniciado en 2018, y luego congelado en beneficio del thriller Dark Waters. Le había dejado el documental a su editor Adam Kurnitz. Éste tuvo que desenredarse con más de 600 horas de archivos cinematográficos ofrecidos por la viuda de Lou Reed, Laurie Anderson, y por el Museo de Arte Moderno de Nueva York. El encierro, que obligó al cineasta a encerrarse en en su casa, finalmente provocó que este retomara el proyecto en diálogo constante con su editor, ambos completamente inmersos. El documental finalmente se estrenará en Apple TV el próximo 15 de octubre.
