Escucha el programa a continuación…
BLOQUE 1
Biltzkrieg Bop (Ramones)
¿El Renacimiento del Rock comenzó con “Who’s Next” de The Who, de agosto de 1971, o con “Exile On Main Street” de The Rolling Stones, de mayo de 1972? Podemos discutir toda la noche cuál de ellos inició el Renacimiento, pero no así el hecho de que comenzó con Jackie Brenston con “Rocket 88” en 1951. Los siguientes 20 años serían los más inspiradores, donde se explorarían los caminos más innovadores que llevaron a los cambios culturales de mayor impacto en la historia de la música. El nivel de grandes logros en cada género, en blues, jazz, góspel, country, r&b, rockabilly, soul y rock and roll, fue tan extraordinario que nunca sería igualado. Desde entonces han salido nuevos instrumentos que se inventaron, nuevas escalas que se usaron y nuevos medios de comunicación que se conectaron directamente a tu corteza cerebral, pero aun así, seguimos buscando replicar el tono de Bo Diddley. Comenzando en alguna parte de comienzos de los años 70, la musicalidad y el oficio del cantautor reemplazaron al rock and roll visceral, apasionado, accesible y bailable, la intelectualidad y la sofisticación se convirtieron en el mainstream, representado por números como Emerson, Lake & Palmer y Paul Simon. La era del post Renacimiento que continúa hasta hoy será recordada por una calidad de música diluida, decepcionante y en declive. Sin embargo, dos notables excepciones vinieron de lugares improbables: la isla de Jamaica y Forrest Hills, Queens. La música reggae traería un sonido totalmente refrescante y elevador en lo rítmico, y se sentiría totalmente familiar con su homenaje a los cambios de acordes de los 50 y a las armonías del doo wop, llenando el rol de un sentir foráneo y exótico que en la cultura de los Estados Unidos se fragmentó en una docena de géneros. Y si eras un chico en esos años, y te interesaba el rock pero no estabas listo para incorporar la hierba como elemento de tu cóctel de elección, te enfrentabas con el período maduro de Led Zeppelin, Styx, Journey, Yes, Jethro Tull, Deep Purple, todos los que representaban la meta en la formación de secundaria para el que estaba empezando a tocar. ¿Y qué pasaba cuando te enfrentabas a la dura cara de la realidad? Esta decía que los 50 habían terminado; que los 60 habían terminado; que la diversión había terminado; y que te la perdiste con esta cultura de segunda mano, riffs robados, emociones gastadas y jugo teatral. Por suerte, había una sola cosa que trascendía las eras, las modas y el tiempo. Hay una sola cosa que todas las bandas de rock and roll de verdad tenían en común: tocabas en una banda porque no tenías otra opción. No encajabas en ninguna parte de la sociedad, y no podías hacer nada más. Podías ignorar todo lo que pasaba a tu alrededor e inventar tu propio estilo. Podías llegar a ser la influencia más grande del rock and roll de los últimos 30 o 40 años, y podías convertirte en los Ramones.
Everytime I Eat Vegetables (It Makes Me Think Of You) (Ramones)
Circles (Who)
I Believe In Miracles (Eddie Vedder with Zeke)
Palisades Park (Freddy Cannon)
Creeper Is A Low Rider (Manic Hispanic)
Revolution (Beatles)
BLOQUE 2
Al final, somos lo que nos gusta. Es por eso que salimos noche y día cuando chicos para absorber todo lo que veíamos, y cuando adultos nos sentamos en el sofá con el control remoto en la mano y nos llenamos con más cosas de las que podemos usar. Hay una interesante combinación de influencias que crearon a los Ramones. Si le preguntan a cualquiera, les dirán lo obvio a nivel musical, y comenzaríamos con la exuberancia del rockabilly. No habría “Blitkrieg Bop” sin la versión de Elvis, Scotty Moore y Bill Black para “Good Rockin’ Tonight” de Roy Brown. No habría “Beat On The Brat” sin “Rave On” y “Oh Boy” de Buddy Holly and The Crickets. No habría “Sheena Is A Punk Rocker” sin “Come On Everybody” de Eddie Cochran. Hay surf en “Sheena…”, claro, también encontramos a Jan & Dean y The Beach Boys en “Rockaway Beach” y “I Wanna Be Sedated”. La influencia de los grupos de chicas la encontramos en todas partes. Los autores del Brill Building están ahí, y la voz de Ronnie Spector la escuchamos en la de Joey, en temas como “My Kind OF A Girl”, “I Wanna Be Your Boyfriend”, “Ramona”. La Invasión Británica de The Beatles, The Rolling Stones, The Who, The Kinks, The Dave Clark Five, The Animals, todos están ahí en temas como “Don’t Come Close”, “I Want Everything” y “Babbysitter”. Hay MC5, pero diferente. “I Don’t Wanna Go Down To The Basement” era The Stooges, pero diferente. Y la actitud de The Count Five y The Seeds, tan presente en el álbum de “Nuggets” que se armó después, eran obvios en “I Don’t Wanna Walk Around With You” y “I Don’ Care”. Sin The Velvet Underground no habría “53th And 3rd”, y sin Bob Dylan no habría The Velvet Underground. El humor podría venir de The Dictators, “Teenage Lobotomy”, “Every Time I Eat Vegetables”, “Now I Wanna Snif Some Glue”. La simplicidad extrema podía venir de los Bay City Rollers. Y quizás lo más importante, un poco de todas esas cosas existían en una banda que ellos podían ver cuando quisieran: los New York Dolls.
Looking For A Kiss (New York A Dolls)
C’mon Everybody (Eddie Cochran)
Suzy Is A Headbanger (Ramones)
Surf City (Jan & Dean)
Pump It Up (Rubinoos)
Best Part Of Breaking Up (Ronettes)
BLOQUE 3
Cuando salió el primer disco de los Ramones en abril de 1976, con Dee Dee como compositor principal y una grabación de no más de 6 mil dólares, lo tocaron para 20 personas en Ohio. Así que sus mánagers genios (y lo digo en serio), Linda Stein y Danny Fields, dijeron ¿qué podemos perder?” y fueron a Inglaterra. Y los Ramones tocaron en lo que sería un concierto histórico el 4 de julio de 1976 en el Roundhouse. Abrieron The Stranglers, luego los Ramones y The Flamin’ Grooves cerraban. A ese show se le acredita el comenzar todo el movimiento de punk inglés. En el público estaban los Sex Pistols, The Clash, The Damned, The Pretenders, Generation X y probablemente Siouxie and The Banshees. Los Ramones ayudaron a The Clash a escalar por la ventana de forma ilegal, aún no se conocían y todo cambió.
God Save The Queen (Sex Pistols)
Deathless (Prima Donna)
Swallow My Pride (Ramones)
I Can’t Control Myself (Troggs)
Safe European Home (Clash)
BLOQUE 4
Nuestra canción cool de la semana viene de Surrey, Inglaterra. Recibamos en el Underground garaje a Michael Des Barres.
I Can’t Get You Off Of My Mind (Michael Des Barres)
I Just Wanna Make Love To You (Rolling Stones)
Turn Up The Mains (Jesse Malin)
In The Park (Ramones)
Rory And The Hurricanes (Ringo Starr)
BLOQUE 5
Bienvenidos de vuelta al Underground Garage. Nuestro freak de la semana es el propietario del local para música Country Blues & Bluegrass, que todos ustedes conocen como CBGB’s. Hilly Kristal, ex marine, creció en una granja en Highstown, Nueva Jersey, una parte del mundo muy temida. Estudió música a muy temprana edad tocando violín en la orquesta de su secundaria, estudió ópera en Philadelphia, fue administrador del Village Vanguard, un club de jazz en Greenwich Village. Y después llegó el CBGB’s. El Mercer Arts Center, donde tocaban los New York Dolls, había colapsado. El Max’s Kansas City solo contrataba actos establecidos del momento. Así que no había muchos lugares para tocar. Los miembros de Television decidieron que encontrarían un bar que no estuviera muy bien y harían una residencia ahí. Encontraron a Hilly sentado en una escalera, instalando una nueva marquesina, y los terminó contratando por 3 domingos seguidos, y funcionó. Luego llegó Patti Smith con su grupo, y los terceros en llegar fueron los Ramones, seguidos por Blondie, los Talking Heads, lso Dead Boys yo todos los demás. Y nació una nueva escena muy importante. Así como los Beatles en Hamburgo y el Cavern, los Rolling Stones en el Marquee, los Byrds en Zero’s, The Doors en el Whiskey, MC5 en el Grandy Ballroom de Detroit, nada une más a una banda que una residencia. Para el momento en que llegaron a Inglaterra un 4 de julio de 1976, lo tenían todo listo. Por su aparición, toda la escena punk de Inglaterra explotó. Los Sex Pistols, los Buzzcocks, The Clash y The Pretenders, a todos les cambió la vida con los Ramones. Pero alguien tenía que darles su primera oportunidad. Fue un tipo que, cuando tocaron por primera vez y apenas terminaron su set, les dijo “¿saben? A nadie le van a gustar, pero los apoyaré de todas maneras”. Nuestro freak de la semana, Hilly Kristal.
My Brain Is Hanging Upside Down (Ramones)
It’ll Be Alright (Bullet Proof Lovers)
Beat On The Brat (U2)
Life’s A Gas (Ramones)