Revisamos grandes reversiones de clásicos; algunas de ellas, superando los originales.
Por Héctor Muñoz Tapia
Desde el principio de los tiempos que el ser humano reinterpreta los relatos y va pasando la historia de mano en mano. Pasaba con las leyendas populares, con los cantos folk y por supuesto que lo vemos en el rock.
Por eso, dentro del mundo de reinterpretaciones, elegimos algunas de las que lograron inscribirse en nuestra memoria a través de la radio. Esas versiones que conocimos antes que las originales, a veces superando el origen. Esas que se ganaron un lugar en la historia del rock…
JOE COCKER – WITH A LITTLE HELP FROM MY FRIENDS
La presentación del personaje Billy Shears en “Sgt Pepper’s Lonely Hearts Club Band” de los Beatles del 67 en voz de Ringo fue tomada al año siguiente por Joe Cocker, contando con la guitarra de Jimmy Page en las sesiones de grabación. Y el tono festivo de la original lo reemplazó por un dramatismo y una estatura de gigante que sigue conmoviendo 45 años después. Acá abajo, haciendo historia en Woodstock.
JIMI HENDRIX – ALL ALONG THE WATCHTOWER
Un Bob Dylan recluido tras un accidente en moto escribió y grabó un ácido mensaje a su ex manager Albert Grossman en “All Along The Watchtower” a fines de 1967. En tan solo meses la toma Jimi Hendrix, devoto del cantautor de Minnessotta, y la incluye en el doble vinilo “Electric Ladyland”, convirtiendo el mensaje encriptado de Dylan en una representación sonora del convulsionado 1968.
NIRVANA – THE MAN WHO SOLD THE WORLD
En 1970, David Bowie lanzó el disco “The Man Who Sold The World”, que pasó de forma discreta en ese entonces, justo antes de reinventarse y transformarse en Ziggy Stardust. En noviembre de 1993, Nirvana recoge la canción que le da nombre a ese álbum del camaleón y la graba en su ya histórica sesión para la serie Unplugged de MTV. Y se quedó con nosotros para siempre.
MANFRED MANN’S EARTH BAND – BLINDED BY THE LIGHT
“Blinded By The Light” es un relato autobiográfico fascinante y delirante que un debutante Bruce Springsteen grabó para su primer disco, “Greetings From Ashbury Park” de 1973. Tres años después, la tomó Manfred Mann’s Earth Band, quienes inscribieron su versión en la memoria colectiva, logrando el único número uno en la Billboard escrito por el Jefe. Clásico instantáneo.
METALLICA – WHISKEY IN THE JAR
“Whiskey In The Jar” es una canción tradicional irlandesa en la que un hombre cuenta cómo lo engañó su mujer. Un relato algo oscuro pero universal, que conocimos por el lado del rock con una versión de Thin Lizzy de 1972. Sin embargo, el refresco que le dio la potencia de Metallica en 1998 es el que se inscribió para siempre en la historia del rock.
SAXON – RIDE LIKE THE WIND
El cantautor norteamericano Christopher Cross, emblema del AOR de comienzos de los 80, grabó “Ride Like The Wind” para su debut homónimo. La canción habla como si fuese un western: la fuga de dos forajidos hacia la frontera. Una historia que en clave heavy metal cortesía de Saxon alcanza nuevas estaturas, tal como nos la mostraron en su disco “Destiny” de 1988.
GUNS N ROSES – KNOCKIN’ ON HEAVEN’S DOOR
Conocimos “Knockin’ On Heaven’s Door” como parte de la banda sonora que Bob Dylan preparó para “Pat Garrett and Billy The Kid”. Una pieza intimista y celestial que en manos de unos Guns N Roses conquistando el mundo en 1991, resultó de una épica de estadios, una pieza apoteósica para las masas y las canchas repletas del mundo.
CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL – I PUT A SPELL ON YOU
Screamin’ Jay Hawkins grabó este single en 1956, teniendo en mente una balada que decantó en un ritmo desgarrado, un oscuro relato en medio del nacimiento del rock and roll. Y 12 años después, Creedence Clearwater Revival la tomó para su disco debut, convirtiéndola en un viaje sicodélico por los pantanos y la costa oeste. Una de esas canciones que pueden durar para siempre y nos mantendrían siempre fascinados.
RED HOT CHILI PEPPERS – HIGHER GROUND
En 1973, Stevie Wonder estaba a la cabeza de los grandes genios de su generación, lanzando en el disco “Innervisions” el single “Higher Ground”, que se convirtió en clásico indiscutido. Como una grata sorpresa, Red Hot Chili Peppers la reversionó en 1989, presentándola a una nueva generación de fans que, gracias a ellos, descubrieron las bondades de Wonder. Hasta el día de hoy, un imperdible.
FAITH NO MORE – EASY
Originalmente pensada como lado B de la sesiones de “Angel Dust” de 1992, la versión que Faith No More grabó del clásico de The Commodores, “Easy”, nos muestra la apertura de mente de Mike Patton y compañía. Tan bien les quedó que la sacaron como single final del disco, y se convirtió en un número fijo de sus shows. Hasta se nos olvidó el tono de Lionel Richie de la original.