Uno de los guitarristas más talentosos de los últimos 20 años debuta en Chile. Tiene gambeta, garra, talento e inspiración. Como el 10 del Barcelona. Futuro conversó con Joe Bonamassa y este fue el resultado.
Entrevista de Hernán Rojas
Textos de Rodrigo Ulloa
Sólo por las referencias, Joe Bonamassa no parecía un tipo de trato muy fácil. Nunca ha tenido problemas para decir lo que piensa, hasta el punto de considerar públicamente que la gente de los premios Grammy es una mierda. Nos habían advertido que había quedado muy enojado con un periodista peruano y que mejor descartáramos la idea de preguntarle por Black Country Communion. Pero esa imagen desaparece rápidamente en esta conversación, pese a ser un tipo de pocas palabras. Lo llamamos a su casa de Los Angeles, y la verdad, la calidad del audio que recibimos de vuelta fue horrible. Le pedimos un poco de paciencia para poder intentarlo nuevamente. Accedió de manera amable. En el segundo intento el panorama es peor. A esas alturas, entre que la entrevista se vaya al carajo y que él nos mande al mismo sitio, daba exactamente lo mismo. Así que decidimos pedirle el número de su celular. Y nuevamente accede de buena gana. Es un buen día para Joe y también para nosotros…
Qué tal Joe. Ahora se escucha mucho mejor. Te quería preguntar sobre las expectativas del show que traes a Chile.
Creo que será muy divertido para todos. Voy por un buen momento.
¿Cuéntanos qué banda traes?
Es una banda de 4 piezas. Tenemos bajo, batería y yo.
¿Qué vas a mostrar en el show específicamente?
Hay mucho de mi carrera solista, también cosas acústicas para abrir el concierto. Vamos a hacer una canción de Black Country Communion. La verdad, un poco de todo.
Una especie de viaje por todo tu catálogo…
Sí, claro. No van a faltar cosas como “Sloe Gin” y “Ballad of John Henry”, también las llevamos a Chile.
En términos de raíces, ¿quiénes fueron los músicos que te inspiraron desde pequeño?
Creo que debiera comenzar nombrando a Eric Clapton, una gran influencia para mí. También hay otros músicos británicos que me inspiran mucho.
¿Podrías mencionar a alguno más?
Agregaría a Paul Kossof (Free) y Jeff Beck, por supuesto. Beck es muy grande en mi mundo.
¿Qué hay de Peter Green?
También! Toqué con su guitarra en el Royal Albert Hall en abril. Para mí fue lo máximo hacerlo.
¿Fue la guitarra que le dio a Gary Moore?
Creo que la compró a fines de los 70’s. Fue todo muy cool. Soy un gran fan de Peter Green
Trabajé con Fleetwood Mac para el “Tusk” y “Rumours” como ingeniero. Y conocí a Peter Green, por eso te lo pregunto.
Lo conociste!!. En serio?? Wow! No sabía eso. ¿Cómo fue?
Muy cool y muy loco a la vez. Las dos cosas (risas). Hay una historia tuya con B.B King. Tocaste con él cuando tenías 12 años y al volver al colegio, el profesor no te creyó…
Exactamente. No me creyó. De todas maneras, conocer a B.B King fue muy grande para mí. De ese tipo de cosas que te cambian la vida.
De todas las colaboraciones con tus héroes del blues ¿Con cuál te quedas?
Tocar en el Royal Albert Hall fue tremendo. También trabajar con Glenn Hughes. Eso estuvo bien, en Black Country Communion. De hecho Derek Sherinian, el tecladista, está en mi banda. Trabajé también con Jack Bruce. Ya casi no me quedan héroes con los que colaborar.
¿Y qué hay de las nuevas generaciones? Te hablo de gente como John Mayer y Gary Clark Jr.
Me gusta John. Creo que es grandioso. No conozco a Gary Clark y no me he involucrado mucho con su música, pero con John tengo buena onda. Siempre ha sido amable conmigo. Es un compositor muy talentoso. Es millonario, eso lo demuestra (risas)
Sobre tu último álbum “Seesaw”, que grabaste con Beth Hart, que nos pueden contar
Tengo dos discos con ella. Es una cantante increíble. Es una buena excusa para darle una plataforma para mostar su voz. Creo que merece ser escuchada. Salimos de tour y ahora preparamos un DVD de un show en Amsterdam. Me tiene muy contento todo esto. Somos fanáticos de los mismos discos y artistas. Es realmente grandioso.
Me gustó mucho. Suena como esos álbumes de los 70’s. Puedes sentir la sesión, el estudio. Muy orgánico. Para mí, suena increíble.
Es muy divertido experimentar como en pleno 2013 hacer un disco con músicos tocando en vivo te devuelve 40 años hacia atrás.
Hay un asunto tuyo con la gente del Grammy. No te han nominado y los mandaste a buena parte a través de Twitter…
¿A quién le importa? En esta década vendí más discos de blues que cualquier otro artista. Para mí, lo más importante es introducir a los niños en el mundo del blues. Lo otro no tiene importancia.
De vuelta a las nuevas generaciones ¿ves al blues como algo en constante evolución? ¿Crees que hay cosas nuevas pasando con gente como The Black keys, por ejemplo?
Me gustan los Black Keys. Son increíblemente buenos y Dan Auerbach es un gran cantante y productor. Él trabajó en el último disco de Dr John (“Locked Down”). No había escuchado algo así en 25 años. Eso es muy difícil de hacer.
Opción (A) Beatles, opción (B) Rolling Stones. Qué nos dices Joe?
C. Ninguna de las anteriores
Para cerrar. ¿Existe alguna posibilidad de volver con Black Country Communion?
Nunca digas nunca. Por el momento nos llevamos bien con Glenn. Pero nunca digas nunca. No me gustó la forma como manejó las cosas, dada la generosidad que mostró antes. Pero ya está. Ya no importa.
JOE BONAMASSA
MARTES 13 DE AGOSTO
TEATRO LA CÚPULA
ENTRADAS EN TICKETEK